彩瓷的彩柔和而不艳。粉彩、五彩、法琅彩所绘人物、景物，都明显缩小，画面聚收。粉彩纹饰细腻，调淡雅，立体感强。在施彩的纹饰周围，侧视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十的“彩晕”。纹饰有工笔画风格，人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚。斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩还是花纹 图案都较前更为精细，用彩较薄，调显得柔和淡雅。由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细。这时珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时，一般都是带彩地的较规矩的图案画。而雍正时，都是不带彩地的绘画，是讲求画意，而且绘画题材也多了起来，如花鸟、山水、松、竹、梅等，表现为生动形象。

　　第二个是看釉面。瓷器的施釉也随着时代的发展在不断地变化着。北宋之前，所用的釉是石灰釉。这种釉与胎面的粘着力不强，因此，施釉较薄，有流淌，还易剥落，这也是鉴识的一个要点。像鉴识唐代的彩釉器，一是看釉有否流淌，看与之间是否有因为流淌而产生的交融，二是要注意晚唐以前的彩釉器常会出现的釉面的剥落和开裂，此外，唐瓷一般在放大镜下均可看到细小的开片，而这种开片又不可太明显，如在一米开外就可见到，那么，这就是个仿品。东汉以来至魏晋时制作的瓷器，从出土的文物来看多为青瓷。这些青瓷的加工精细，胎质坚硬，不吸水，表面施有一层青色玻璃质釉。烧造工艺水平和产量的不断提高，标志着中国瓷器生产已进入一个新时代，为后来瓷器逐渐取代陶器，成为中国人日常生活的主要用器奠定了基础。

　　渐老渐熟，乃造平淡淡泊而含蓄的单釉瓷景德镇湖田窑址烧造瓷器的历史兴起于五代，经历了宋朝、元朝，到明朝中期衰落，约有700年的历史。瓷塑以宋代为高峰，宋代瓷塑又以湖田窑烧制为佳，可以说，宋代景德镇湖田窑青白釉人物瓷塑的工艺与风格直接影响到元明清景德镇陶瓷雕塑的创作。景德镇湖田窑青白釉人物瓷雕和宋代的定窑、吉州窑、磁州窑等陶瓷雕塑装饰风格相似，具有宋代工艺品所共有的灵巧、秀丽、雅致的特征。但在釉、材质、装烧方法、装饰技法上又有自己的特点，生动体现了南北融合所带来的艺术手法改良和多元文化带来的新题材和新内容。