上海中国嘉德拍卖征集宣德炉的电话

　　近现代的花鸟画

　　很强的地域性

　　清的许多画家都跨越了两个世纪，同时也经历了两个不同的社会。近现代花鸟画的发展有着很强的地域性，“海派”因为有吴昌硕的坐镇而发出余威，“京派”得齐白石的崛起而惹人注目，“浙派”靠潘天寿的表现而生机勃勃，“岭南派”有高剑父的努力而影响方，至于以新法而进入传统花鸟画的陈之佛等，更是异军突起。这一时期画坛上所呈现的变化，扭转了清末以来花鸟画的颓势。 “海派”的重要人物。吴昌硕是近现代花鸟画中最有影响的大家。除画之外，他工诗文，擅书法，而尤以石鼓文见长。 吴昌硕的画最直接的是受到赵之谦的影响，而由此上述青藤、白阳、石涛、八大等，成为“海派”后期支撑“海派”的重要人物。

　　上海中国嘉德拍卖征集宣德炉的电话

　　这使得现代艺术不仅仅是视觉艺术，更是一种社会评论和文化反思。收藏现代艺术作品，意味着收藏了对当代社会的视角和艺术家的声音，这对于理解当今世界的复杂性具有重要意义。 在投资潜力方面，现代艺术作品也显示出良好的市场前景。 随着年轻一代收藏者和投资者的崛起，现代艺术正逐渐受到更多人的关注和追捧。 某些具有影响力的艺术家的作品在市场上表现活跃，价格逐渐上涨，这为投资者提供了良好的回报机会。

　　岭南派”中以高剑父的影响为最大，这一派中的高奇峰、陈树人、何香凝等在花鸟画上都有独特的建树，他们的画结合了一些水彩的画法和用色的方法，和传统的花鸟画拉开了距离，以一种整体的风格显示了地方特色。“浙派”画家 潘天寿在花鸟画方面的贡献一方面是发掘了雁荡山花，使传统花鸟摆脱了画谱的因袭而走向新的生活；另一方面他在鹰、鹫等题材上的成就，为花鸟画创造了一种现代形式，既是传统的又是现代的。 总体来说，“浙派”中画家的数量不多，因为它与“海派”有着密切的关系，但是吴之却不能不引起重视。

　　李可染《牧牛图》李可染先生是画牛高手，画室取名“师牛堂”，画牛是李可染艺术生涯的永恒主题之一。这幅《牧牛图》就像一首浸透着质朴深情的田园诗，使观者不断领略到一缕温馨的气息，激发人类对朴素平淡生活的向往之情。 白雪石《阳朔风光在穿岩》 阳朔景秀丽，穿岩一带尤为人们所喜爱，相传有一首民间歌谣赞美这个胜景，“金钩挂山头，青蛙水上浮...”白雪石的作品以境取胜，在实景的描绘中注入感人的空间意象，以桂林漓江山水为题材创作的青绿山水画能体现和代表他的绘画风格，被誉为“白派山水”。

　　左:元代青花缠枝牡丹纹梅瓶，高40.1厘米，上海博物馆藏右:元代青花缠枝牡丹纹带盖梅瓶，通高48.7厘米，1980年11月江西省高安县元代窖藏出土，高安元青花博物馆藏 这件青花梅瓶与目前收藏在上海博物馆的3件元代青花缠枝牡丹纹梅瓶中的1件和高安元青花博物馆收藏的1980年出土于高安县元代窖藏的两件缠枝牡丹纹梅瓶的造型和纹饰布为接近，只是辅助纹饰略有不同。此梅瓶附钟形盖，盖顶置圆珠钮，钮下有一圆形凸起。盖内无釉，置管状榫，以供插入瓶口，瓶盖滑脱。盖外青花装饰。钮上绘八道火焰状线纹。盖面绘卷草纹，盖面边沿绘双弦线。盖外壁上下弦线之间绘8个莲瓣纹，莲瓣内绘如意头形花苞顶着圆圈和圆点。此件梅瓶造型规整、形体端庄、纹饰优美。所绘图案线条流畅，与所谓“至正型”元代青花瓷器风格一致，显示出元代景德镇制瓷工匠的绘画水平。 典型元代青花瓷器使用从伊朗卡善地区的青料描绘纹饰，笔法娴熟，线条流畅，用笔豪放，纹饰优美。青花发浓艳。多见大件器物，且多出口到中东、印度地区。