中国有着悠久的文化历史。体现在中国历代瓷器上的纹饰图案的文化内含是丰富多样的。归纳起来大致有神话传说，历史人物故事、宗教文化、飞禽走兽、花卉翎毛，以及风俗习惯等。释其文化寓言，既有趋吉避凶的吉祥，又有美好的憧憬。中国历代对吉祥图的想往都有典籍可鉴。表现在中国历代瓷器的吉祥纹饰，反映了我们中华民族几千年来人们对美好生活的企盼和向往，已成为中华民族优秀传统文化的重要组成部分。

今天给大家整理的就是瓷器中的植物纹饰，欢迎大家指点，整理不易，喜欢请收藏转发。

莲花纹

莲花纹，也称为“荷花纹”，是一种典型的传统陶瓷器装饰纹样，也是典型的宗教纹样之一。

南北朝至唐代，作为主题纹饰，当时盛行佛教，莲花被视为佛门的“圣花”。

宋代莲花纹开始变为辅助纹饰。期间佛教逐渐世俗化，文人墨客开始最求莲花的高洁、典雅、美好的特有品质。

元至清代，莲花纹的变化较多，有缠枝莲、把莲等，并常与动物纹组合在一起，如：莲池水禽、莲池游鱼等。

莲瓣纹

以莲花花瓣为主题装饰纹样而得名。

春秋战国时期主要是用立体莲瓣作壶盖上的装饰。

宋代以后，莲花图案占主流，莲瓣纹退居角落。

元明清瓷器上所绘莲瓣纹或变变形莲瓣纹，就是以辅助纹饰出现在器物上。

宝相花纹

通常是指将某些自然界花卉（主要是莲花）的花头进行艺术处理，使之图案化、程式化、变成一种装饰化的花朵纹样。它的灵感来自于金属珠宝镶嵌的工艺美及多种花的自然美。

牡丹纹

牡丹纹，主要指以牡丹花为主题的纹饰。其种类繁多，以色彩绚丽、芳姿艳丽、天然娇美被冠以“花中之王”，更享有“国色天香”的盛誉。

唐代人们开始崇尚牡丹，视牡丹为富贵花。

宋代既有细密繁缛之风，又有粗率简约之气，可见牡丹纹饰欣欣向荣的景象。

元明清三代牡丹纹久盛不衰。

菊花纹

菊花是“长寿”之花，据传朱儒子常饮用甘菊花和梧桐子泡的茶，后成了神仙。古人认为菊花能轻身益气，令人长寿。还被看作花群之中的“隐君子”。菊花是多子多福的象征，自古以来颇受人们的喜爱。

菊花纹饰出现在宋、元瓷器装饰中，其花形近似于团形。如宋耀州窑印刻菊花纹小碗，碗内模印缠枝团菊花，这是典型的耀州窑风格。

明初官窑的菊花纹相对比较单调，清代菊花纹在绘画和构图质量上都有显著的提高。

绣球花纹

因其花朵形状与绣球相似而得名。

绣球花纹常由大小不等的花头或龙凤等作为主体形象，呈圆形或椭圆形的结构，在器物的装饰带重疏密而均匀的排列开来。

可分为十团、八团、十二团、十六团、二十四团等。两个团花相连称为“双球花”，多个小团花遍布组成，即为“遍地绣球”，又称为“皮球花”或“金钱蟒”。

清代景德镇窑比较常见。

百花纹

也称为“满花纹”，“万花纹”，“万花堆”。

百花纹指以各种花卉为题材，绘满整个器身而组成的图案。

构图主要以“牡丹”为主，另外，还绘有菊花、茶花、荷花、月季花、百合花、牵牛花等花卉。由于百花太过繁密，而不易见到纹饰底色，因此有“百花不露底”的俗称，绘画及其工整。

最早见于清乾隆景德镇粉彩瓷器上。

冰梅纹始创于清代康熙时期，图案地纹主要是以仿宋官窑的冰裂片纹，然后在地纹上描画朵梅花或枝梅，犹如冬天的雪花与冰雪相映，所以称为“冰裂纹”。

蕉叶纹

因其以芭蕉叶为题材而组成带状纹饰，故名。

蕉叶纹最初流行于商末青铜器上，严格上说早期蕉叶纹实际上是一种兽体的变形纹。

作为瓷器上的纹饰始见于宋代，定窑、龙泉窑和景德镇窑，多作为瓷器的辅助装饰纹样，划花是主要的表现手法。

元明清时期更为盛行，主要装饰手法为彩绘。

瓜果纹

以各种植物果实为主题。历代装饰手法有模印、贴塑、雕刻、彩绘等。

瓜果纹始见于唐代，唐宋两代陶瓷器上以葡萄纹和石榴纹较为多见，有缠枝葡萄、婴戏葡萄、婴戏石榴等图案，寓意多子多孙。江西水吉宋墓出土的耀州窑青釉盘，盘内刻划石榴树上三童嬉戏的花纹。元代青花瓷器上常以瓜果纹组成秋实画面，如青花大盘上多绘葡萄、西瓜、芭蕉与花草组成的秋实图案。明清两代陶瓷器上，瓜果纹样增多，表现方式有图案性与写实性两类，以青花、釉里红、彩绘及雕刻等多种手法及色彩表现石榴纹、荔枝纹、葡萄纹、枇杷纹、桃纹、西瓜纹、苹果纹、樱桃纹等，并在吉祥观念影响下，形成丰富多彩的吉祥纹饰。

果纹

指以各种植物果实为主题的纹饰。

最常见的三果纹是以佛手、桃、石榴组成的纹式，三者结合，寓意多福、多寿、多子。

特别指出雍正时的瓷器多以荔枝取代佛手，究其原因可能与雍正帝的个人喜好有关。