《华豫之门》自2004年1月4日在开播以来，依托河南丰厚的历史文化资源，以新颖的节目形式、丰富的文化内涵、鲜明的个性特征，深受观众的喜爱。多年来，《华豫之门》始终坚持创新发展的思路，不断对节目内容和形式进行，使其更好的贴近百姓生活。随着国内收藏市场的不断升温，《华豫之门》审时度势，于2006年5月推出《华豫之门》收藏版，为收藏爱好者提供了一个交流藏品、展示藏品的平台，为普通百姓提供一个感受古代文明的窗口。专家微信

　　 10、官窑文饰绝大多数是工笔画和规矩的图案画；民窑多数是写意画。同治晚期和光绪时期盛行软彩写意画，画稿则出自明、清两代的沈石田、唐六如、新罗山人、八大山人等着名画家，但画的很不像。11、这时纹饰还有五伦图、二十四孝图、司马光击缸、朱子治家格言、五子登科、状元及弟、马上封候、三星人、福禄寿等。12、绘画题材有:人物、山水、花鸟、蝴蝶、狮子、、云蝠、龙云、龙凤、白菜、三果、八宝、八卦、博古、钟鼎、九桃、缠枝莲花、缠枝牡丹、技子花、喜字、寿字等。13、纹饰中的喜字，在威丰、同治和光绪时期都极为盛行。此种青花双喜字特点，在几个时期的手法有些不同。①在咸丰时，双喜字的字体，书写的比较工整，笔道也较细②同治时期，双喜字的字体书写的就不大工整，笔道渐宽起来了；③在光绪时期，双喜字书写的极不工整，不但笔道较宽，同时字体也模糊了。14、这时期的耳饰主要有:狮耳、兽耳、象耳、蠕虎耳等。15、彩地绘画、彩地、彩地轧道及绿里、绿底等纹饰的品种不大时兴了。16、咸丰、同治时期，哥瓷器物上，特别盛行铁花装饰，光绪时较少。华豫之门鉴宝现场及专家微信

　　 南北宗论是董其昌首先提出的，但只是他的兴到之语，在他的画学体系中没有重要影响；董其昌的后学王时敏也不南北宗论。真正扛起南北宗论大旗的，是我们所说的南宗派，而这面旗帜是理论主张，它与王时敏等所主张的集大成论、性灵派主张的尊重性灵抒发的理论主张有明显区别。所以，虽然它有貌似的对画史的梳理，但本质是画学理论，而非画史——现当代学者也指出，若从历史事实的角度看，南北宗论是站不住的。这个很正常，它本来就不是对绘画历史的梳理，而只是一种理论观点的表达。

　　 《华豫之门》“打开大门办电视，大众藏友广泛参与”，这种节目内外良性互动把小众收藏节目办成了大众文化活动，通过“引导收藏传承文化 服务藏友 品味”扩大了节目影响力，在《华豫之门》节目中，民间持宝人与专家，与藏家，与市场对接，形成了一个良好互动的平台，而不是单一的信息传递，体现了服务意识，坚持职责和服务的功能定位，就形成《华豫之门》特有的核心价值，这也成为节目赢得社会各界关注和认同的重要因素。几年来，栏目坚持为群众举行大众鉴宝活动，累计参与人数已达数万人次。这些热心观众不仅带来了丰富多样的藏品，更成为节目的热心参与者和忠实观众群。《华豫之门》特别强调“理性收藏”、“知识就是财富”，收藏是“投资而不是投机”。节目在传递市场概念的同时提醒藏友警惕“捡漏儿”和“一夜暴富”的心理，倡导用健康的心态收藏。无论节目设计，还是延伸活动，《华豫之门》都把服务观众作为栏目的准则。

　　 浙江宁波人,1942年生于天津,当代作家、画家、文化学者。现任参事、天津大学才文学研究院院长、非文化遗产名录专家会主任、村落保护专家会主任等职。他是“伤痕文学”代表作家,其“文化反思”在当今文坛影响深远。作品题材广泛,形式多样,已出版各种作品集二百余种。多次在国内外获奖。他倡导与的民间文化遗产抢救工程、村落保护等文化行为对当代人文产生巨大影响。才兼为画家,出版过多种大型画集,并在各大城市和奥地利、新加坡、、美国等国举办个人画展。他以其中西贯通的绘画与含蓄深远的文学意境,被评论界称为“现代文人画的代表”。

　　 《华豫之门》作为文化类节目，不断创新理念，创新思路，创新举措，一路，一路收获，在文化类节目中脱颖而出。