《华豫之门》自2004年1月4日在开播以来，依托河南丰厚的历史文化资源，以新颖的节目形式、丰富的文化内涵、鲜明的个性特征，深受观众的喜爱。多年来，《华豫之门》始终坚持创新发展的思路，不断对节目内容和形式进行，使其更好的贴近百姓生活。随着国内收藏市场的不断升温，《华豫之门》审时度势，于2006年5月推出《华豫之门》收藏版，为收藏爱好者提供了一个交流藏品、展示藏品的平台，为普通百姓提供一个感受古代文明的窗口。联系

　　 21、光绪中期以后开始盛行仿制康熙、雍正、乾隆时期的各种造型的器物，包括青花、五彩、粉彩及一道釉的器皿，但仿品与真品相比都不相象。22、威丰时，官窑、民窑的器物大多数的年款是青花或红彩款，以楷书为主，不带边框，“大清咸丰年制”六字二行楷书款，字体规整，篆书图章款极为少见。民窑器大多数无款。同治、光绪、宣统官窑年款，大多数不带边框的“大清××年制”，六字楷书款。有一类书写篆书体的“体和殿”或楷书体的“大雅斋”两种款识。同治、光绪民窑器物，大多不书年款，在有年款的器物中，除楷书体外，还出现一种色泽较为暗淡的红戳子款，“××年制”、四字很不规则的篆书款，有阴文有阳文。宣统官款，有青花、红彩、精彩与墨彩款。青花款均为楷书，字体工整清秀，色泽明快，为六字两行竖写式，无圈栏。民窑器物一般没有年款。华豫之门鉴宝在线及联系

　　北魏后，东魏西魏都由鲜卑人统治，但由于汉化程度不同，西魏是北魏汉化政策的延续，东魏则是逆向发展，进一步的鲜卑化，使东西魏的造像风格有着明显的不同。东魏的造像风格有着明显的向北魏早期回归的迹像。逆汉化的政策，也使东魏在社会各方面出现了倒退。

　　参考:《海外及港台藏历代佛像- 珍品纪年图鉴》山西出版集团山西出版社，2007年9月，第455页。滨松美术馆藏。

　　北齐时的造像实可为隋代的先驱，其手法由程式化的线形，渐入于立体的物体表形法，其佛身躯渐圆，衣褶仍保持前期遗风。高古的微笑仍然多见，但不似之前的严峻神秘，但其神气则较之前的造像更能使人接受。

　　 《华豫之门》“打开大门办电视，大众藏友广泛参与”，这种节目内外良性互动把小众收藏节目办成了大众文化活动，通过“引导收藏传承文化 服务藏友 品味”扩大了节目影响力，在《华豫之门》节目中，民间持宝人与专家，与藏家，与市场对接，形成了一个良好互动的平台，而不是单一的信息传递，体现了服务意识，坚持职责和服务的功能定位，就形成《华豫之门》特有的核心价值，这也成为节目赢得社会各界关注和认同的重要因素。几年来，栏目坚持为群众举行大众鉴宝活动，累计参与人数已达数万人次。这些热心观众不仅带来了丰富多样的藏品，更成为节目的热心参与者和忠实观众群。《华豫之门》特别强调“理性收藏”、“知识就是财富”，收藏是“投资而不是投机”。节目在传递市场概念的同时提醒藏友警惕“捡漏儿”和“一夜暴富”的心理，倡导用健康的心态收藏。无论节目设计，还是延伸活动，《华豫之门》都把服务观众作为栏目的准则。

　　 纵观我国的吉祥图案，主要以神话传说、民间谚语等作为题材，通过对现实中动植物的化再现等，烘托人们的思想感情，寄托人们美好的愿望。文字与图形有着密不可分的紧密联系。文字是人们在长期生产劳动中所创造出来用来交流沟通的符号，早的文字起源于原始图形，所以，文字在一定程度上体现了图形的。分析图形和文字在现代设计中的应用，有利于正确认识及合理规划其未来的发展趋势。一、图形和文字在现代设计中的应用（一）图形在现代设计中的应用在现代设计中，图形占据着非常重要的地位，图形对现代的设计具有重要意义和影响。

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　　 《华豫之门》作为文化类节目，不断创新理念，创新思路，创新举措，一路，一路收获，在文化类节目中脱颖而出。