福建附近回收古旧书籍中心

　　前两种伪造手段，在显微镜的火眼精金下很容易原形毕露，在显微镜放大效果之下印刷品都有明显的破绽---均匀的网点布。而真正的古画，墨圆润细腻，如同跟宣纸融为一体。第三种造假手法也可以通过显微镜就鉴别出来。中国书画历史悠久，在造纸工艺、品种样式诸方面既代变迁而有所变化，又因地域不同而存在区别，有着许多空变化而产生的特征与规律。根据纸、绢等考进行古代书画作品断代分析，仅能断前，不能断后。因为后代的纸绢前人对不可能使用(例如竹纸不能在唐以前出现)，但是，一种新品书画纸或一种新绢绫织法出现以后，可以延续到后代。后人用存放已久的旧纸创作书画作品的情况也是有的。

　　中国字画与西画相比还有自己独特的特征，表现在其艺术手法、艺术分类、构图、用笔、用墨、上色等多个方面。按照艺术的手法来分，中国字画分为工笔、写意和兼工带写三种形式。用笔就是画笔工整细腻，敷色层层渲染，细节明澈如微，用极其细腻的笔触描绘物象，故“ 工笔” 。“ 写意” 相对工笔来说，用豪放简练的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少胜多含蓄意境，落笔要准确，运笔熟练，要能够得心应手，意到笔到。兼工带写的形式则是把工笔和写意进行了综合地运用。

　　每个时代的艺术品有每个时代的风格特征，印章也是这样书画上的印章与时代风格相一致，如不这样，是赝品。如清中期以前的书画作品，不可能出现甲骨文字的印章。而现代书画家的印章继承传统不够，做工较差，总想与众不同，精益求精，往往只重视构图，不在乎笔墨，没有书法的基础，更没有篆刻方面的研究。因此，通过他们的印章来分析其书画作品具有大的难度，他们的印章大多是由别人代刻，盖于自己书画作品上。而风格是否协调一致，还需因人而异。

　　评论家在赞扬一些年龄较大的艺术家时，常用到“人画俱老”“人书俱老”的字眼。这是说书画家随着人生阅历的增加，对书画的理解，对笔墨精神的把握会更独到。这一点在中国画的写意画种中表现得尤为明显。有些作品需要艺术家更多的精力，所以在画家年富力强的时候也是多出的时候。比如一些工笔画、油画、大构图的山水等。收藏一些中青年的作品，潜力较大。眼下，一些书画名人的字画已炒到了一定的价位，而且，很多人收藏了之后就轻易拿出来流通了。