姜宝林，山东平度人，1942年生于蓬莱。1967年毕业于浙江美术学院，由顾坤伯、陆俨少、陆维钊亲授。1981年毕业于中央美术学院山水研究班，是李可染的研究生。中国艺术研究院博士生导师；中国国家画院院委、研究院；中国画学会创会常务理事；李可染艺术基金会艺委会委员；中央文史馆书画院艺委会委员；浙江画院艺委会终生委员；杭州画院院长；国家一级美术师；享受国务院特殊津贴。

　　传统和现代是中国画老生常谈、常谈常新的问题。而将中国画的古老形态转换成现代形态，是姜宝林几十年来一直所追求的艺术探索。作为一个有着深厚传统功底，又有着新的审美观念、情趣的画家，姜宝林几十年来一直不断求新求变。在山水、花卉创作上不断翻新章法、意境，甚至把山水形象图案化、几何化，但始终不放弃笔墨。

　　花卉四条屏  条屏 设色纸本 136*34*4

　　整幅作品构图布局平满，重叠铺陈，画面枝繁花密，整体感极强。在笔致上，既讲究整体协调统一，又不期然而然的揉进了书法和山水画的笔墨习惯，运笔风神峭拔，挺劲潇洒，自下而上，一气呵成。在通幅作品的色调构成上，以墨色和淡红为主，以墨色的浓淡变化统领整幅作品的色调变化，色墨交融，由深及浅，过渡自然。姜老劲挺的笔锋，淡渲疏扫，自成一格，以粗笔勾线晕染，墨色点染之间，将花枝的清丽和树枝的干枯突出的极为明显。姜老的笔下的花卉，在枝叶的烘托之下，安静的绽放，不骄不躁。

　　近代中国画的花卉从吴昌硕到齐白石、潘天寿，已经非常成熟了，要突破这个模式谈何容易!姜宝林的花卉无论章法、意境都有自己的特点—特别是色彩，每幅作品都有主调。足于笔墨的根基，又不断创新求变，以推进中国画艺术向前发展，古往今来一切有成就的中国画家莫不选择了这条道路，姜宝林的别开生面便是给予我们最大的启迪。