海口专业明清粉彩拍卖机构

　　瓷器的装饰纹样为。装饰手段有刻、划、剔、画、彩绘等。各时代纹饰图案均有自己的特，是鉴别瓷器时代、真伪的主要依据之一。现仅就明清常见纹饰图案择要作以分类归纳。植物图案。主要有莲花、，牡丹、菊花、兰花、蕉叶、卷草等纹饰。莲花纹。从南朝起莲瓣纹大量用于青瓷装饰，元代景德镇青花瓷器上几乎每件器物上都有缠枝莲或各种莲纹及莲瓣纹，莲瓣之间留有空白是元代特点。莲花也是明清瓷器常见的图案，常以轮廓线形式出现。牡丹纹。有缠枝、凤穿牡丹等，还常和梅、菊、水仙花组成四季花卉；再加之杏、桃、石榴、荷、葵、桂、芙蓉、山茶，组成十二月花卉。其装饰方法，以青花为主，其次有斗彩、珐琅彩和粉彩。雍、乾官窑牡丹有粉红、黄、蓝、绿、紫等颜。菊花纹。明代洪武时，常见扁菊花纹形式出现，花心为网格状；永乐官窑以单层菊瓣较为常见，民窑多为写意之作；宣德官窑花叶有明显的勾脉，民窑勾线填留白；成化官窑花大叶稀，民器粗犷；弘治民窑构图繁密，双层花瓣；康熙官器线条流畅，花瓣细长，民器花头圆润饱满；乾隆官窑构图繁缛，辅助纹饰见多，民窑图案化倾向明显，花形夸张，层次较少。卷草纹。由南北朝时期的忍冬纹发展而来，唐代定型为卷曲的缠枝草叶纹，明清两代经常用做瓷器边饰。洪武时为一笔勾画，无叶片；永乐时变为勾线平涂有叶片；万历出现了五彩卷草纹；清代卷草纹主要用于青釉印花、斗彩、粉彩以及仿永乐、宣德青花瓷上，其特点又变成洪武时的纤细、卷曲，无叶片。

　　瓷器鉴定“造型、胎釉彩、纹饰、支烧方法，款识”五大要点，是中国瓷器研究鉴定专家冯先铭先生九十年代初期研究总结出来的宝贵经验。冯先铭先生是中国收藏界瓷器方面的顶级专家。他七八十年代主持过大部分古瓷窑址的考古发掘，获得大量的考察资料。在八十年代以后主持主编《中国陶瓷史》《中国陶瓷》等引领中国古陶瓷研究方面的教科书籍，是中国古陶瓷研究的先驱人物，可惜在九三年去世。他所总结瓷器鉴定的“五大要点”是根据考古资料国家博物馆实物综合总结。这在九十年代初期以前，对国家博物馆实物的鉴定指导和实践上比较准确。但是九十年代以后，在民间收藏火热，仿古造假猖獗的新形势下，用鉴定博物馆藏品的标准方法来鉴定真假混杂的民间藏品已经不能适应。因为原来的“五大要点”仿古造假者够照样仿制，给鉴定造成难度，增补“锈蚀，痕迹，包浆”三项要点在现实鉴定中将更具实用性和实战意义，是釉面包浆鉴定，在前七大要点判断后，如果包浆不对可一票否决，如果包浆无疑问即可一锤定音。因此笔者斗胆把冯老先生古瓷鉴定的“五大要点”增加为“八大要点”，供广大藏友在收藏实战中借鉴参考，正确与否只有在实践中检验求。中华民族地大物博，中国古陶瓷历史悠久，传世与埋藏地下的古瓷奇珍异宝繁多胜数。有很多课题疑点需要专家学者、收藏家前赴后继去研究解秘。比如中国元代景德镇窑烧制的元青花瓷是英国收藏家首先发现论，二十世纪三十年代公布于世。元代釉里红瓷器是二十世纪七十年代初在江西省发现出土实物后才开始研究。青花瓷原来说创烧于元代，国内外发现数件唐代实物标本以后，把烧制年代前推为唐代。笔者收藏一件从造型各方面判定为五代时期釉下青花实物，可以推断继唐代以后，五代仍然烧制过青花瓷。宋代青花藏界都分析唐代以后应该有延续烧制，但至今没见实物问世。宋代五大名窑之首“汝窑”一九八六年在河南宝丰县发现窑址以后才确定其烧制准确年代。五大名窑中的北宋官窑，南宋哥窑因没发现烧制窑址，目前仍有许多迷点破解。康熙时期烧制的单釉“豇豆红”，以前藏界认定为康熙时期创烧。八十年代在景德镇明代宣德官窑地层出土“豇豆红”官窑瓷片实物后实，原来“豇豆红”是明代宣德创烧，康熙烧制“豇豆红”是仿烧明代宣德。

　　清道光粉彩“二甲传胪”图鼻烟壶瓷器既是一种实用品，也是一种艺术品。这就决定了瓷器鉴定，既要从它的艺术角度去分析，又要从它的烧造工艺来研究。论其艺术，包括造型与纹饰；论其烧造工艺，则包括胎釉特征与烧造方法等。明德化窑白釉鹤仙人雕像:瓷器的造型具时代特征。什么时代有什么样的造型，没有什么样的造型；一类器物什么时间开始出现，什么时间消失以及其间它经历了什么样的变化过程等，往往是我们鉴定瓷器烧造年代的依据。也就是说，古代瓷器的造型演变是有规律的，找出它们的变化规律和时代特征，就能达到科学鉴定的目的。

　　在瓷器拍卖场上，明清瓷器，尤其是官窑精品瓷器一直是市场追捧的焦点，并不断刷新瓷器纪录。这主要因为此板块瓷器不仅存世量和流通量相对较多，而且在制造工艺上更为繁复考究，一直是此板块买家追捧的焦点。据雅昌艺术市场监测中心(AMMA)不完全统计，截止2012年4月19日，中国瓷器过亿作品共有10件，其中清乾隆时期瓷器就占据了6席。此外，元青花有1件，北宋有1件，明有1件。