绍兴哈布斯堡国际拍卖铜钱征集

　　咱们常常听到一些关于某物品拍卖成交数百上千万元乃至好几亿的报导。可当那些东西真正在咱们身边出现时，咱们会发现，相同的东西，与报导的拍卖价比较，民间买卖价往往会低许多，有的乃至要去掉后边的“万”字。这就是咱们常说的，相同的东西，相同的途径出去，价格可能相差十万八千里。拍卖公司的人正本就是玩家，他们也深谙此道，所以他们派出许多人马到各处以民间买卖价“搜集”各类物品，这样“搜集”上来的东西，放在自己的拍卖公司上拍，一旦成交，其差价将是十分可观的。

　　现今的高仿品则有用老器底敷新胎和利用粗糙老坯重新上釉窑变两种，这类仿品凡露胎处均为老品，更具欺骗性。其识别方法，前者可用指弹法或物敲法，从上下声音辨别，上下声音异样者为赝品。后者则可观测釉与胎结合部，老品胎釉合一，挂附自然，无掉釉或起皮现象，反之则为仿品。因难找到完整老胎，故多做成木叶纹、兔毫、玳瑁、等物稀价高的碗、盏，以求暴利。以基本器型碗、盘、壶的底足为例，唐末五代的底足以玉璧足饼底、矮圈足为主;到了北宋前期则发展为高圈足、大圈足，中后期又为矮圈足:至南宋早期演变为假圈足，中期圈足直径逐渐缩小，并在圈足外斜削一刀，再在近足处横旋一刀，形成外观似圈足的形状;元中期以后，除黑釉盏继续保持上述形状外，其余底足又向厚壁、大圈足发展;至明代再向薄壁圈足发展。这个发展趋势，经过了一个循环往复、沿袭的变异发展过程。这个规律为吉州窑瓷品的断代依据之一。

　　雍正时期珐琅技术的进步还包括在原料工艺上突破，康熙年间的珐琅原料由外国，价格昂贵且供应不了珐琅器的制作量。在此问题上，雍正六年命怡亲王完成珐琅材料的国产化，同年获得成功，此期间的产品既有外国材料也有本土炼制材料，在此期间制造出一系列具有时代特的珐琅。雍正的这一创举为珐琅的真正国产化与中国文化的融合起到了巨大作用，并为乾隆时期珐琅的繁荣奠定了技术和物质基础。乾隆时期珐琅彩瓷器的艺术水平总的来说要逊于雍正时期，这或许与宫廷珐琅作内人员更替和缺乏有关。据造办处档案记载，“乾隆元年三月十七日，首领吴书来说:乾清宫总管苏培盛交小太监何德禄、王成祥、杨如福、魏青奇四名。传旨:着给珐琅作学烧珐琅。钦此”。“乾隆元年四月十四日，催总默参峨为画珐琅人不足用，另欲将画珐琅人张维奇情愿进内当差，照例行取银粮，每月工食银五两，八月衣服银十八两，回明内大臣海望、监察御史沈嵛、员外郎三音保准行。记此”。这两则资料说明，乾隆元年造办处珐琅作即因缺人而进新人。

　　至于说拍卖是否会取代店铺经营，我觉得完全不会。首先拍卖或许更多是着眼于一些收藏品，而我们这边仍然以实际使用为主，彼此定位不同。其次，这个领域的受众比较小，那么整体的欣赏水平也并不太高，那么在拍场上就不会出现过于火爆的场面，几乎看不到像我们传统书画和杂项拍卖时候争抢的状况，我注意到很多时候都是底价成交，最多再往上加个一口两口。我的东西曾经在拍卖行有个专场，最后整场下来我其实是亏钱的，成交率大概只有30-40%，就算举牌的最后也基本都是低价钱成交。