遂宁佛像拍卖拍品征集

　　佛像的收藏与价值的判定

　　佛教进入中国两千年，思想如同种子落入土地后一禾三穗会结出诸多果实；一部佛典经过再三翻译衍生出许多旁支另立出许多宗派。佛教造像也一样各时期传入的有限的印度造像如同种子在各时代、各地域形成不同风格的造像。随着中国佛教文化的成熟传入中国的印度佛像在中国工匠的手中逐渐脱离原有风格加入了中国自身的造像形态形成了独特的鎏金铜佛像。

　　佛父以寂忿相凝视佛母，双运于镀银莲花日轮座上，表现出和合而无欲的高境界。此像肢体结构准确，铸造工艺精湛，堪称明初藏西地区金铜造像艺术成就的生动写照。明永乐 铜鎏金财神款识:《大明永乐年施》高:20.8 cm (8 1/4 in)说明:附纽约佳士得拍卖图录来源:1. 纽约佳士得2016年3月17日，编号 1413来源:2. 美国华盛顿 Carter F. Burckhardt 先生及女士旧藏，1910-1940年上海购入

　　第四是取决于佛像自身的价值。佛像艺术的价值体现在历史、艺术、科学和宗教多个方面，而佛像的价值在这些方面体现得更加突出。大多数收藏和投资人对收藏艺术品都理性，注重艺术品自身的价值，而不是市场的偶然表现。所以真正有价值的艺术品，有价值的佛像不会被市场埋没，是精明的收藏家和投资人重点关注的对象。佛像市场标准确定随着佛像在市场上走红，市场上对佛像的评判标准也基本定型，从过去四年拍卖排名前十的佛像的统计结果可以清楚地看出来，大致可以分为四种类型:类是明代宫廷造像；第二类是明清时期的大体量佛像；第三类是早期（相当七至十二世纪）佛像；第四类是历代唐卡。这四类佛像艺术品各具特，并各以自身的艺术特和价值受到收藏家、投资人的喜爱和追捧。

　　除此之外，相较唐代丰腴的人物造型，辽代时期的佛像同样传承了宋代作品的写实与生动。宋代造像以对现实入微的观察，将人物的神韵捕捉后以写实的手法表现出来，宋人的这一审美情趣同样影响了契丹人的审美观。因而辽代的艺术除了自身性格中所的粗犷豪迈、奔放自然的美学基础，也兼容并蓄了宋代的具有世俗风韵——除了上文提及的服饰方面，人物造型也一改唐代之丰腴质朴，变得清秀理智，生活化、更为明显，具有浓厚的人间烟火气息。