长治佛像拍卖专场

　　鎏金铜佛像的出现

　　佛教发源于印度正式传入中国是在汉朝，非正式其实还更早，在周朝时已经初见端倪，但并不是正式的。所谓正式在普遍说法上是指以国家为代表去迎请、礼请了过来这才是正式的。直到魏晋南北朝时代，佛教才逐渐在民间流传开来。另外还有其它的一些印度佛教派别也来到中国。如禅宗祖师菩提达摩就是这个时期来到中国的。

　　为了地认识此尊造像的艺术风韵，我们还需对尼藏风格的形成与发展作一全面了解。尼泊尔佛教艺术对西藏造像的影响起始于公元7世纪吐蕃王朝松赞干布执政时期，大昭寺门楣上的造像就是这一时期为数不多的实物遗存。这些造像除了浓郁的尼泊尔造像风韵外，还令我们联想到印度阿旃陀石窟中的雕塑艺术。后弘初期，佛教在雪域高原再次兴盛，尼泊尔佛教艺术也随着印度佛教艺术的消亡，成为西藏佛教艺术唯一能够模仿和借鉴的对象，从而对其后的藏传佛教造像产生了为深远的影响。从萨迦寺到夏鲁寺，从白居寺到贡嘎曲德寺，我们看到了西藏佛教艺术对尼泊尔佛教艺术的继承与发扬，也见了尼藏风格造像艺术的逐步本土化。这种本土化既表现在尼泊尔佛教艺术逐渐融入西藏佛教艺术之中，也体现在印度帕拉艺术对西藏佛教艺术影响的渐渐消失，这也印了我们前述关于此尊造像属于13世纪尼藏风格造像的判断。

　　先说明代宫廷造像。此类佛像是目前国内外藏家和投资人共同认知的佛像，在国内外拍卖会上一直受到追捧。在过去四年里，这类佛像一直是扮演着重要的角:出现的频率也高，排名前十的佛像中占有20余尊；市场价格也在不断地稳固上升，很大程度上充当了佛像市场价格的风向标。目前藏传佛像的高市场价格也是由这类佛像创造的，比如2006年香港苏富比以1.3亿元成交的一尊明代永乐铜镀金释迦牟尼佛。明代宫廷造像创出如此惊人的市场价格，并无不实之处，而与其自身文化艺术价值相符。明代宫廷造像具体指明代永乐和宣德两朝的宫廷造像，因为这些造像主要集中于明代永乐和宣德两朝，所以人们又通称之为“永宣宫廷造像”或“永宣造像”。这些造像由当时宫廷御用监“佛作”铸造，主要用于赏赐上层僧侣，为当时朝廷推行的宗教笼络服务。这些造像融合汉、藏艺术于一体，造型，风格成熟，题材多样，工艺精湛，见了明代汉藏民族之间友好关系和深度的文化交流，体现了明代藏传佛像和宫廷艺术的高成就，体现了明代冶炼和铸造技术的高度发展水平，反映了明代藏传佛教思想发展、教派发展和神像崇拜的历史面貌，具有高的历史、文化、艺术、工艺和宗教价值。了解了明代宫廷造像的这些重要价值，我们应当不会奇怪市场对它的普遍认知和高度关注了。

　　明永乐鎏金铜释迦牟尼佛像泥沙俱下中探寻珍品近年来，随着大众对佛教艺术品的关注增多，佛造像的收藏开始了由汉传佛教、藏传佛教到蒙古风格、东北印度、尼泊尔逐步到稀缺性品类和风格转移，这和之前只限在宫廷御制不同，一方面说明藏家对于佛教艺术、喜马拉雅文化认识的推进，另一方面也说明了藏家的成熟度和市场相连，藏家在个人收藏体系也是一种扩大，比如对唐卡、法器这类艺术品也会有一些触及。与此同时，佛像收藏者也逐渐从企业家群体转向艺术爱好者和佛学精神的追求者。综合来看，佛像收藏市场的增值空间较为可观。并且，佛教艺品本身所蕴涵的宗教感、历史感与民族性也迎合了收藏爱好者与投资人对精神与信仰的追求。