黔东南苗族侗族自治州佛像拍卖专场

　　佛像的收藏与价值的判定

　　佛教进入中国两千年，思想如同种子落入土地后一禾三穗会结出诸多果实；一部佛典经过再三翻译衍生出许多旁支另立出许多宗派。佛教造像也一样各时期传入的有限的印度造像如同种子在各时代、各地域形成不同风格的造像。随着中国佛教文化的成熟传入中国的印度佛像在中国工匠的手中逐渐脱离原有风格加入了中国自身的造像形态形成了独特的鎏金铜佛像。

　　公元12世纪末，伴随着中亚伊斯兰军队的南下，佛教在印度逐渐走向了灭亡，曾经辉煌灿烂的帕拉佛教艺术也在不断破坏与摧毁中失去了一丝荣光。同一时期，在“千山之域”的尼泊尔却有着另一番蓬勃景象，纽瓦尔人挥洒着与生俱来的艺术灵感与天分，塑造出众多俊逸秀美、华丽璀璨的佛教艺术杰作，开创了尼泊尔佛教艺术的黄金时代。毗邻尼泊尔的西藏也受到了这股艺术风潮的熏染，从单纯模仿到结合，从潜心学到融会贯通，一尊尊造像、一幅幅绘画为世人贯穿起尼藏佛教艺术形成和发展的整个脉络，此尊释迦牟尼佛像无疑就是这条艺术“宝链”上的一颗“明珠”。

　　然而，作品又与唐代作品有着明显的不同——比如，对于人物衣纹的刻画而言，唐代造像对于衣纹的处理是在真实的样式进行装饰性处理，有强烈的线条流动之感。上文中芝加哥美术馆所藏唐代佛像，衣纹质感柔而轻薄；而辽代佛像衣着除这些特点外，大的表现便是衣纹质感比唐代明显强烈。本件拍品人物身披袈裟、偏袒右肩、显露心胸，衣纹整体塑造上有重有轻，有缓有密，潇洒自然……较之唐代衣纹质感更加强烈。此外，辽国金铜佛像的衣纹线条，在小腿部都有生动的弯曲似小蛇般的线条，并且这种线条为相似，这就是曲蛇状衣纹。据考，这种表现手法广泛流行于辽国时期的华北地区。

　　辽 青铜宫殿式「对开门」佛板高:24.2 cm (9 1/2 in)估价:HK$ 50,000佛板设计，工艺精湛，采用青铜铸造，而后施以錾刻，整体以抽象汉式宫殿造型示人，上方为典型宋代飞檐斗拱，屋檐远伸、富有弹性的屋檐曲线、由举架形成的稍有反曲的屋面、微微起翘的屋角（仰视屋角，角椽展开犹如鸟翅，故称「翼角」）正脊两端各设置一鱼头形鸱吻，戗脊尽端向上翘起，屋顶面作瓦垄状，惟妙惟肖。