湘潭佛像拍卖专场

　　随着佛教的传入和发展大量的佛教艺术品被制作。其中金铜佛像无疑从现世看来是最有魅力的。

　　所谓金铜佛像可泛指一切金属质地的佛像它可以是红铜、黄铜、青铜、铁、银甚至纯金。一般特指鎏金铜佛。佛教以感化世人、普度众生为宗旨佛教经典，也宣称佛陀法身不灭，只要在修行时观想佛的庄严宝相吟诵佛号佛便与你同在。而为彰显佛像的耀眼灿烂金色便必不可少。但由于金过于珍贵所以很少有直接用纯金来铸造佛像的，而且因为镕金流动性的问题造成纯金冷却后极易出现裂缝，以汞镀金法在铜佛表面贴金就成了佛教造像中常使用的方式。这些金铜佛像被各地寺庙供奉，辗转百年之后大部分流落民间也构成了今日佛像市场的蔚为大观。

　　先说明代宫廷造像。此类佛像是目前国内外藏家和投资人共同认知的佛像，在国内外拍卖会上一直受到追捧。在过去四年里，这类佛像一直是扮演着重要的角:出现的频率也高，排名前十的佛像中占有20余尊；市场价格也在不断地稳固上升，很大程度上充当了佛像市场价格的风向标。目前藏传佛像的高市场价格也是由这类佛像创造的，比如2006年香港苏富比以1.3亿元成交的一尊明代永乐铜镀金释迦牟尼佛。明代宫廷造像创出如此惊人的市场价格，并无不实之处，而与其自身文化艺术价值相符。明代宫廷造像具体指明代永乐和宣德两朝的宫廷造像，因为这些造像主要集中于明代永乐和宣德两朝，所以人们又通称之为“永宣宫廷造像”或“永宣造像”。这些造像由当时宫廷御用监“佛作”铸造，主要用于赏赐上层僧侣，为当时朝廷推行的宗教笼络服务。这些造像融合汉、藏艺术于一体，造型，风格成熟，题材多样，工艺精湛，见了明代汉藏民族之间友好关系和深度的文化交流，体现了明代藏传佛像和宫廷艺术的高成就，体现了明代冶炼和铸造技术的高度发展水平，反映了明代藏传佛教思想发展、教派发展和神像崇拜的历史面貌，具有高的历史、文化、艺术、工艺和宗教价值。了解了明代宫廷造像的这些重要价值，我们应当不会奇怪市场对它的普遍认知和高度关注了。

　　种类繁多的佛造像，从题材来分，有释迦摩尼佛、观音菩萨、文殊菩萨、师佛、地藏王菩萨、弥勒佛等 ；从地域传承来分，有藏密、汉传等 ；从材质来分，有金、铜、石头、木头、泥塑等。综合来看，金铜、木质佛像是目前业界认主流藏品，市场又以中国早期汉地造像和元明清官制藏系佛像拍卖价格高。印度东北部帕拉时期十二世纪黑石世尊观音像 不过，虽然中国有很深厚的佛教文化，但佛造像早的收藏家来自欧美和日本。20 世纪 60~70 年代，收藏佛教工艺品的藏家主要以外国人为主。纽约苏富比从1967 年开始就设有东南亚的造像专场，1970 年开始推出“印度、喜马拉雅艺术专场”，直到2014年才改名为佛教艺术品展销活动，包括东亚、南亚金铜佛、唐卡、石佛等。而日本人、新加坡人和中国台湾藏家开始收藏佛像的历史则可追溯至 20 世纪 80 年代。

　　从唐卡的艺术特我们不难发现其价值所在，归纳起来有四点:一是工艺价值，它用布或丝织物绘制，不同于传统意义的绘画；二是绘画价值，它以线条和彩勾画不同的人物和景物，体现出传统绘画相同的技法特点；三是思想价值，每幅唐卡都重点表现一个宗教主题，表达一个宗教理念，寓意而深邃；四是文化价值，唐卡出自不同的时代、地域和流派，体现着不同的文化观念和审美观念，展现出不同的人文风貌。综合这些价值，我们不难看出，一幅唐卡的文化艺术价值是相当之高的。同雕塑形式的佛像相比较，它的价值理应高出一筹，因为佛像在工艺和文化内涵上明显要单一得多。这是就一般唐卡而言，若是唐卡，其价值就更加不一般了。如唐卡中也有明代永乐年间宫廷制作的作品，目前国内仅知大昭寺保留了两幅这样的作品，其他都流失在外。其尺幅很大，大约有了3米多高，且都是刺绣的。如果这种唐卡进入拍卖会，可以肯定地说，其价格一定不会低于目前永乐造像创下的1.3亿元的天价。