呼伦贝尔盟佛像拍卖记录

　　鎏金铜佛像的出现

　　佛教发源于印度正式传入中国是在汉朝，非正式其实还更早，在周朝时已经初见端倪，但并不是正式的。所谓正式在普遍说法上是指以国家为代表去迎请、礼请了过来这才是正式的。直到魏晋南北朝时代，佛教才逐渐在民间流传开来。另外还有其它的一些印度佛教派别也来到中国。如禅宗祖师菩提达摩就是这个时期来到中国的。

　　参阅2、带侍从观音像，11-12世纪，高12.6厘米，施罗德《A-BUDDHIST SCULPTURES IN TIBET-Volume1》，图87B，布达拉宫藏。.参阅3、带侍从观音像，清代，高23.5 厘米，民族文化宫博物馆藏。帕拉王朝是古代印度佛教的守护国，帕拉风格的造像艺术，继承了此前笈多艺术的优秀基因而又有所，是8至12世纪印度佛教在造像艺术上的反映，宗造像大量出现是其主要特征。帕拉艺术即是在东北印度这个国度、这片沃土上，成长起来并盛开的绚丽多彩的佛教艺术之花，她芬芳美艳，辉映千古。

　　艺术爱好者不妨趁着冬日，卸下几身厚重的外套，趁着拍卖季走一遭香港万昌斯，或许能以合适的价格挑购得心头好。首先我们来看的是今年「佛造像及中国古董珍玩」专场的封面拍品——辽 铜鎏金观音菩萨高:15.6 cm (6 1/8 in)估价:HK$ 800,000自从佛陀在菩提迦耶排除万难，成道顿悟的瞬间后，一个伟大的宗教——佛教，便在在历史长河中留下了深刻的印记。佛像是对于佛陀形象的艺术再现，是信仰者怀揣着崇敬的心情所创造出的。佛教自汉代传入中国内地，逐渐渗透到人们心中的精神领域。

　　从此尊造像的外貌特征和艺术特点来看，我们能一窥早期尼藏佛教艺术的风采神韵。首先，此尊造像面部特征虽然被后期彩绘遮盖，但其方圆的脸型、宽广的额部仍然带有尼泊尔造像艺术的特，尤其是五官的位置整体偏下，这一特点在早期尼藏艺术的造像和绘画中表现得为明显，萨迦寺、夏鲁寺都藏有大量实物遗存能够验这一点。至15世纪上半叶，西藏本土艺术开始逐渐显露，这种具异域特的面部表现开始向反映藏民族审美转化，并完成造像本土化的改造；其次，造像主尊所穿袈裟紧贴躯体，仅在衣领、衣袖的边缘铸出连珠纹用以表示袈裟外形，为典型的萨尔纳特式衣纹。此种衣纹样式在南亚地区造像中为常见，后传入西藏，被广泛应用于藏传佛教造像之中，堪称古印度造像与汉地造像的大区别之一。15世纪后，伴随汉藏交流的日益频繁，汉藏艺术开始流行，汉地传统层叠衣褶的服饰式样被广泛应用于藏传造像上，萨尔纳特衣纹样式逐渐减少并日趋程式化，此种纯正的萨尔纳特衣纹样式已不多见了；再次，主尊肌体光滑劲健，富有力度，手脚刻画生动细腻，这些特点在国内外公私机构收藏的马拉时期造像中均有发现。此尊造像衣领上的稻叶纹饰也是13-14世纪十分流行的衣领表现方式，14世纪之后，尼藏艺术的装饰化风潮达到顶峰，繁复华丽的卷草纹饰开始取代这种稻叶纹饰成为尼藏佛教艺术的主流。这些艺术特征使我们对这尊造像的时代和风格有了较为全面的认识，将其归属于13世纪尼藏风格造像作品的依据十分充分。