齐齐哈尔正规五彩瓷器拍卖官网

　　器足，大件器足，多为砂底，永乐、宣德大盘均为白砂底。明代早期和晚期的圆器足底，常有塌底、沾砂、放射状刮削跳刀痕，到末期更为明显。器足形状有直圈足、内敛圈足、卧足、台阶式圈足、外倾内斜削式圈足、直切圈足、壁形足、平削圈足、深圄足、浅圈足、刮削平足等。 款识，明代以前景德镇瓷器多不书款；永乐以后，开始在官窑器物上书写本朝年号款，在民窑器上有图记款，吉祥语款，私家人名款。款字多以青花书写，兼有暗刻，凸印，朱书等。除永乐、宣德、弘治、万历有篆书外，其余多为楷书款，以六字双行和四字双行为主，亦有少数为单行横款、环形款、竖款。一般格式为“大明××年制”，隆庆时期多为“大明隆庆年造”，书写位置，一般写于器足底面口沿或器身上。青花书写的款字、调都较深沉、无飘浮感。

　　忌客厅大花瓶摆放方位不对如果是绿的大花瓶摆在“斗牛煞”的位置，家中口舌必多；如果红的大花瓶摆在“病符”“五黄大煞”的位置容易使家人生病甚至引收凶灾。看了以上的介绍，相信大家对大花瓶摆客厅禁忌有了一定的认识，那么大家在摆放大花瓶时，一定要注意它的位置，不同的摆放位置给我们带来的运气，装饰效果等等各方面也是不同的。陶瓷古玩是收藏中的一大项，大多数陶瓷古玩不需清洗和修复，只需在保管方面注意，避免磕碰，不要互相叠压，不要放在潮湿的房间里保管。有些陶器由于长期埋在地下，大量的可溶性盐类及其它杂质深入到器物内部并积聚起来，使得器物含盐分很高。另外，土壤中的部分钙类、硅类化合物也牢固地吸附在器物表面，形成难溶的履盖层；还有一些彩绘俑仕，表面彩绘剥落、起翘，陶质松脆等等

　　从瓷釉上看，首先要记住什么釉在何时出现、盛行和消失，各时期分别有怎样的特点。比如，宋代哥窑器，除了胎呈紫、黑，器型较薄、紫口铁足特征外，还有釉质肥润（甚至釉质比胎要厚）、釉青中偏黄、开片较规整、不饰花纹等特点。再如定窑，始于五代，盛行于宋代，受邢窑影响很大。邢窑白瓷釉为雪白，巩县窑为牙白，定窑为奶白，有泪痕（白中闪黄），芒口、覆烧、胎白精细。黄釉早出现在唐代，当时安徽的寿州窑、河南密县等烧黄釉器，但决不是明清时代意义上的黄釉。弘治黄釉代表着明清两代的黄釉的高水平，以铁为着剂，用氧化焰低温烧以后逐渐减少，天启停烧。清代从康熙年起，历朝都烧制黄釉，有浇黄、蜜蜡黄、蛋黄等。康熙时蛋黄釉釉深，釉层透明。到乾隆时因釉中掺有玻璃白，釉汁混而不透，呈淡嫩，此釉直至道光仍有烧造。红釉元代由景德镇烧造，到明代有了很大发展。永乐时红釉比较鲜艳称“鲜红”，釉面厚润。宣德时红釉发深，称为“宝石红”，其显著特征:一是橘皮釉现象比较明显，二是器物口沿部分自然形成一条白线，红白分明，被称之为“灯草口”，康熙时期的红釉器多有仿制，但应是人为加上去的白釉，看上去不自然。成化时红釉较为难得，泽浓艳。嘉靖时鲜红釉技术失传，改为矾红，至清代才恢复生产，并出现了若干个新品种。康雍时祭红釉艳丽，乾隆时黑红，嘉、道比乾隆时浅，但不如康雍时鲜艳。

　　瓷器拍卖世界中的亿元贵族 :

　　瓷器是当之无愧中华艺术的重要代表，也是国内外藏家的主要收藏品类，不但自古在中国有悠久的收藏历史，17、18世纪在欧洲中国艺术受追捧期间也曾掀起收藏热潮。瓷器鉴赏是相对较为复杂的，需要从窑址、釉色、纹饰、颜料等诸多方面入手，同时要求对各时期各地区艺术发展特色和烧造技术有所了解。