云南佛像拍卖电话

　　佛像作为鉴定来说有一个形式和种类，泥塑、石雕等等很多。作为工艺来说，不同的工艺有不同的特点。泥塑、木雕、石雕的特点都是不一样的。佛像的收藏和鉴赏，可从五个方面来认识。

　　认识层面

　　一、佛像收藏有知识方面的意义，可以研究佛家的历史和思想，毕竟是佛教的载体。

　　二、有助于研究古代的历史。通过佛教可以研究古代的历史，古代的历史很多和佛教有关系。包括经济政治政策的制定都和当时佛教有直接的关系。

　　三、有助于研究古代的雕塑艺术。

　　四、有助于研究古人的审美情趣，这一点是非常重要的，特别是汉地佛教，每个佛教神态都不一样，面貌就是反映了那个时代，不是说衣服，而是面相代表了那个时代最高的一种审美。唐代是以丰腴为美，唐代西安的陶甬就是那样，佛像反映的就是那个时代的审美。其他的时代也是一样。哪个时代以什么样的一种面貌为美，从佛教身上都可以看出来。所以，佛像不只是反映了佛教的神圣性的东西，它是从来没有脱离世间社会的，它是世间人创造的，必须要带着世间的烙印，同时佛教的宗旨是迎合和普度众生，所以必须有世间的方式来引导。这是佛教的特点，必须要引用世间人们喜闻乐见的形式来引导众生、来说法，这是借鉴世间的形式。

　　藏传佛教有一本书写到，当时请了一个尼泊尔的工匠造像，说我们造什么样的像，赤松德赞说你就挑选吐蕃最美的男的和女的做模特，这肯定不是外来的形象，用一个外来的形象造像，中国人肯定不接受。比如我们去南美看到的耶稣和欧洲的耶稣就不一样，就是这样的道理。佛教就由被动和主动的改变形象和世间的审美保持一致。

　　五、有助于研究古代政治、经济的情况。

　　六、有助于研究古代科技的发展。科技的发展会影响到造像，像明代宫廷造像，西方人对明代永宣造的合金成分给予非常高的评价，这是中国人的一种创造，被认为相当于铜器史上的文艺复兴，给予了很高的评价。过去说宣德炉是红铜，但其实都是黄铜，外面的皮和壳都是做出来的，底子都是黄铜，皮壳是做出来的，这让收藏界的人争论了很多，哪有那么多的红铜，都是黄铜，被人们混淆了。笔者曾经翻书一看，发现史料有那么大的错误，这就是史料传抄过程中的不严谨，前后矛盾。

　　此尊上乐金刚头戴花冠，发髻现化佛，一头两臂三眼，双手持金刚铃和金刚杵拥抱明妃结吽迦罗印，左脚下踏黑夜女神，右脚下踏威罗瓦，踩踏的都是印度密教神祗。明妃同样为一头两臂三眼，屈左腿拥主尊，双手分别持金刚钺和嘎巴拉碗。主尊身上披挂人首友鬘和璎珞珠串，帔帛于身体两侧飞扬而起，动感十足。单层覆莲台座，上饰圆润的连珠纹，莲瓣秀长饱满。上乐金刚身后有舟形透光，其上雕刻火焰纹，寓意上乐金刚无上无边的法力。造像选材，石质黝黑发亮，整体精湛工艺，人物形象生动，是早期石雕作品中的杰作！

　　元末明初 红铜黄铜鎏金水月观音高:13.6 cm (5 3/8 in)估价:HK$ 150,000观音菩萨身材纤柔，呈姿坐于山石台座，姿态优美，俯视着世间的芸芸众生。这尊造像身体以红铜铸造，台座黄铜铸造并鎏金，视觉上形成鲜明的对比，工艺水准非同一般。整体造型端庄和谐，形神皆备，充分反映出元末明初的审美意趣与工艺水准，将观音菩萨普度众生、慈悲为怀的美好形象表现得淋漓尽致。

　　但是我们也不必过于忧虑和悲观，如果我们放眼艺术品市场，着眼佛像艺术多彩的品种，佛像还是存有很大的发展空间和机遇:，我们可以进一步挖掘传统意义上的佛像，是组织从未面世的佛像，来吸引收藏家和投资人的眼球，活跃市场气氛。第二，从品种上寻找新的突破口，佛像的品种。过去国内市场上流行的佛像，主要是明代宫廷造像和一些明清时期的大体量佛像，而市场上一直受到追捧的早期佛像和各时期唐卡，在国内还没有形成气候。这类佛像的艺术价值无可置疑，资源又十分。在目前传统价格走高而资源匮乏的情况下，我们应当着力引进这类佛像，建立佛像市场的新格。这样既可以调剂市场，也可以起到振衰起弊的作用。同时，清代宫廷造像也可以作为一个突破的品种。这些年它在市场上已经形成一定的影响，但是同明代宫廷造像相比，价格明显还没有到位。是这类佛像目前在国内外都有大的存量，能够满足较大的市场需求，有较大的运作空间。当然，要实现这些突破，拍卖公司应当担当重任:一方面积组织这样的货源；另一方面加强宣传和引导。通过这些努力，我相信佛像会重振雄风，引领佛像市场继续向前迈进。