临沂佛像拍卖价格表

　　佛像作为鉴定来说有一个形式和种类，泥塑、石雕等等很多。作为工艺来说，不同的工艺有不同的特点。泥塑、木雕、石雕的特点都是不一样的。佛像的收藏和鉴赏，可从五个方面来认识。

　　认识层面

　　一、佛像收藏有知识方面的意义，可以研究佛家的历史和思想，毕竟是佛教的载体。

　　二、有助于研究古代的历史。通过佛教可以研究古代的历史，古代的历史很多和佛教有关系。包括经济政治政策的制定都和当时佛教有直接的关系。

　　三、有助于研究古代的雕塑艺术。

　　四、有助于研究古人的审美情趣，这一点是非常重要的，特别是汉地佛教，每个佛教神态都不一样，面貌就是反映了那个时代，不是说衣服，而是面相代表了那个时代最高的一种审美。唐代是以丰腴为美，唐代西安的陶甬就是那样，佛像反映的就是那个时代的审美。其他的时代也是一样。哪个时代以什么样的一种面貌为美，从佛教身上都可以看出来。所以，佛像不只是反映了佛教的神圣性的东西，它是从来没有脱离世间社会的，它是世间人创造的，必须要带着世间的烙印，同时佛教的宗旨是迎合和普度众生，所以必须有世间的方式来引导。这是佛教的特点，必须要引用世间人们喜闻乐见的形式来引导众生、来说法，这是借鉴世间的形式。

　　藏传佛教有一本书写到，当时请了一个尼泊尔的工匠造像，说我们造什么样的像，赤松德赞说你就挑选吐蕃最美的男的和女的做模特，这肯定不是外来的形象，用一个外来的形象造像，中国人肯定不接受。比如我们去南美看到的耶稣和欧洲的耶稣就不一样，就是这样的道理。佛教就由被动和主动的改变形象和世间的审美保持一致。

　　五、有助于研究古代政治、经济的情况。

　　六、有助于研究古代科技的发展。科技的发展会影响到造像，像明代宫廷造像，西方人对明代永宣造的合金成分给予非常高的评价，这是中国人的一种创造，被认为相当于铜器史上的文艺复兴，给予了很高的评价。过去说宣德炉是红铜，但其实都是黄铜，外面的皮和壳都是做出来的，底子都是黄铜，皮壳是做出来的，这让收藏界的人争论了很多，哪有那么多的红铜，都是黄铜，被人们混淆了。笔者曾经翻书一看，发现史料有那么大的错误，这就是史料传抄过程中的不严谨，前后矛盾。

　　佛教的繁荣昌盛，也推动了佛教艺术走向全面的辉煌。印度中世纪(7－13世纪)是本土铜造像的繁盛时期，南印度朱罗王朝(846－1279年)和东北印度帕拉王朝(750－1150年)分别成为了印度教诸神造像和佛教密宗造像的两大中心。实际上，帕拉王朝可以称为印度密宗的全盛时代。其造像艺术主要传承了笈多时期的造像样式和塑造技法，在经历了8－10世纪两百余年的发展后，在11－12世纪时达到了艺术创作的鼎盛时期。从严格意义上讲，帕拉风格造像应是多元文化和艺术融合的形式，具有浓厚的密教彩。帕拉王朝鼎盛时期的造像一般尺寸较小，其主要艺术特点表现为肢体语言，神态活泼而富有神秘感，工艺精湛、刀工技法运用娴熟，具美感。

　　菩萨方额圆脸，面庞饱满，弯眉高挑，双眼如杏仁状态。目光直视前方，双唇饱满，嘴角上翘呈微笑状，生动表现出一位菩萨的自信与慈悲。菩萨整体装饰较为简洁，躯体刻画饱满柔软，显示了帕拉早期的艺术特。莲瓣宽扁的圆形莲座与方形矮台座叠加的形制，也常见于9至10世纪的帕拉时期。一件8-9世纪铜四臂观音像（错银），形制与此拍品相似，曾于2016年5月25-26日广州华艺拍卖有限公司春季拍卖会成交，编号1144，成交价RMB 2,070,000

　　参阅2、带侍从观音像，11-12世纪，高12.6厘米，施罗德《A-BUDDHIST SCULPTURES IN TIBET-Volume1》，图87B，布达拉宫藏。.参阅3、带侍从观音像，清代，高23.5 厘米，民族文化宫博物馆藏。帕拉王朝是古代印度佛教的守护国，帕拉风格的造像艺术，继承了此前笈多艺术的优秀基因而又有所，是8至12世纪印度佛教在造像艺术上的反映，宗造像大量出现是其主要特征。帕拉艺术即是在东北印度这个国度、这片沃土上，成长起来并盛开的绚丽多彩的佛教艺术之花，她芬芳美艳，辉映千古。