西沙群岛佛像拍卖网站

　　佛像作为鉴定来说有一个形式和种类，泥塑、石雕等等很多。作为工艺来说，不同的工艺有不同的特点。泥塑、木雕、石雕的特点都是不一样的。佛像的收藏和鉴赏，可从五个方面来认识。

　　认识层面

　　一、佛像收藏有知识方面的意义，可以研究佛家的历史和思想，毕竟是佛教的载体。

　　二、有助于研究古代的历史。通过佛教可以研究古代的历史，古代的历史很多和佛教有关系。包括经济政治政策的制定都和当时佛教有直接的关系。

　　三、有助于研究古代的雕塑艺术。

　　四、有助于研究古人的审美情趣，这一点是非常重要的，特别是汉地佛教，每个佛教神态都不一样，面貌就是反映了那个时代，不是说衣服，而是面相代表了那个时代最高的一种审美。唐代是以丰腴为美，唐代西安的陶甬就是那样，佛像反映的就是那个时代的审美。其他的时代也是一样。哪个时代以什么样的一种面貌为美，从佛教身上都可以看出来。所以，佛像不只是反映了佛教的神圣性的东西，它是从来没有脱离世间社会的，它是世间人创造的，必须要带着世间的烙印，同时佛教的宗旨是迎合和普度众生，所以必须有世间的方式来引导。这是佛教的特点，必须要引用世间人们喜闻乐见的形式来引导众生、来说法，这是借鉴世间的形式。

　　藏传佛教有一本书写到，当时请了一个尼泊尔的工匠造像，说我们造什么样的像，赤松德赞说你就挑选吐蕃最美的男的和女的做模特，这肯定不是外来的形象，用一个外来的形象造像，中国人肯定不接受。比如我们去南美看到的耶稣和欧洲的耶稣就不一样，就是这样的道理。佛教就由被动和主动的改变形象和世间的审美保持一致。

　　五、有助于研究古代政治、经济的情况。

　　六、有助于研究古代科技的发展。科技的发展会影响到造像，像明代宫廷造像，西方人对明代永宣造的合金成分给予非常高的评价，这是中国人的一种创造，被认为相当于铜器史上的文艺复兴，给予了很高的评价。过去说宣德炉是红铜，但其实都是黄铜，外面的皮和壳都是做出来的，底子都是黄铜，皮壳是做出来的，这让收藏界的人争论了很多，哪有那么多的红铜，都是黄铜，被人们混淆了。笔者曾经翻书一看，发现史料有那么大的错误，这就是史料传抄过程中的不严谨，前后矛盾。

　　芝加哥唐代佛像这一点，本件拍品清晰呈现出来。这一点，对比图中这件现存于芝加哥美术馆的具有明显纪年的唐代佛像来看——直观而言，面部呈现出唐代的审美标准，佛像面形皆为丰圆饱满，前额宽阔，与赋予肉感的胸膛，到微微凸起的小腹，到流畅飘逸的衣纹……二者之间，可见作品人物深受盛唐时期佛造像风格的影响。面部呈现出唐代的审美标准，唐代作品的恢弘大气与自信，同样了辽代时期的佛像艺术作品——奉国寺大雄宝殿 过去七佛

　　此尊释迦牟尼佛像表现了释迦牟尼佛在菩提树下打败魔军、彻悟大道时的庄严法相。佛尊头饰螺发，有高肉髻，髻顶置摩尼宝。面庞方中见圆，额头宽平素洁，五官虽有后人加以彩绘装饰，但仍能看到佛尊面部突出的眼睑，挺括的鼻梁，以及略显肥厚的嘴唇，为今人展现出佛尊禅定悟道时的空灵与圣洁。上身躯体劲健饱满，姿态挺拔，着袒右肩袈裟。袈裟轻薄贴体，将肌体曲线的起伏展露无遗。袈裟尾端敷搭于左肩，仿若流苏，富写实意趣和装饰美感。左手结禅定法印，右手指尖轻触地面，与一系列表现佛尊成道造像和绘画一致。下身着长及脚踝的僧裙，双腿结跏趺坐姿，以甚深禅定的姿态显露佛尊领悟世间解脱之道时的肃穆与庄严。

　　元末明初 红铜黄铜鎏金水月观音高:13.6 cm (5 3/8 in)估价:HK$ 150,000观音菩萨身材纤柔，呈姿坐于山石台座，姿态优美，俯视着世间的芸芸众生。这尊造像身体以红铜铸造，台座黄铜铸造并鎏金，视觉上形成鲜明的对比，工艺水准非同一般。整体造型端庄和谐，形神皆备，充分反映出元末明初的审美意趣与工艺水准，将观音菩萨普度众生、慈悲为怀的美好形象表现得淋漓尽致。