登封佛像拍卖价格一览表

　　鎏金铜佛像的鉴定

　　鎏金铜佛像行情的一路走高，使收藏者投资信心倍增但同时也应注意佛像的辨伪。目前市场上包括一些拍卖活动中赝品不在少数主要有三类:一是大批量的粗制滥造的新品，这在古玩地摊市场中随处可见。二是以真品翻模制作的这一类作品，粗看颇有旧气，但只要仔细辨别佛像的脸部、手足部和衣纹等细节，还是能判断其真伪的，仿品在这些部位的处理往往比真品模糊或交待不清。还有较重要的一点是看包浆新的鎏金铜佛像虽然经过做旧处理，但其光泽在光线的反射下折射回来的光线较刺眼。三是以旧的残件拼凑或在旧品上，添款以增加其价值。对这些作品的辨伪需要对佛教造像有一定的理解和熟悉。因为古时的工匠制作佛像必须遵循严格的佛教制度和制作规程，从整体上研究还是能看出其中之不统一性的。

　　西藏11-12世纪 合金铜释迦牟尼佛站像 在2017 年的春拍中，中国以5,865 万元成交的“西藏11~12 世纪合金铜释迦牟尼佛站像”（见上图），就因首次向人们展现该时期中释迦牟尼像的站立姿态及因经历了唐末到五代时期的“灭佛运动”而留下的残佚右臂，被誉为“从喜玛拉雅而来的维纳斯”。而作为西藏后弘期造像早的艺术杰作之一，该造像不仅具有鲜明的西藏制造工艺，在承袭典型萨尔那特石雕特征的同时，还融合了尼泊尔过渡时期的风格及西藏西部的帕拉风格，这在目前世界级的博物馆藏品中没有一座佛像可以相媲美，具收藏价值。与此同时，虽然体型巨大，但是铸胎薄，只有一毫米不到的厚度，将萨尔那特的雕刻工艺发挥到致。故而一经开拍，就被高价拿下。

　　为了地认识此尊造像的艺术风韵，我们还需对尼藏风格的形成与发展作一全面了解。尼泊尔佛教艺术对西藏造像的影响起始于公元7世纪吐蕃王朝松赞干布执政时期，大昭寺门楣上的造像就是这一时期为数不多的实物遗存。这些造像除了浓郁的尼泊尔造像风韵外，还令我们联想到印度阿旃陀石窟中的雕塑艺术。后弘初期，佛教在雪域高原再次兴盛，尼泊尔佛教艺术也随着印度佛教艺术的消亡，成为西藏佛教艺术唯一能够模仿和借鉴的对象，从而对其后的藏传佛教造像产生了为深远的影响。从萨迦寺到夏鲁寺，从白居寺到贡嘎曲德寺，我们看到了西藏佛教艺术对尼泊尔佛教艺术的继承与发扬，也见了尼藏风格造像艺术的逐步本土化。这种本土化既表现在尼泊尔佛教艺术逐渐融入西藏佛教艺术之中，也体现在印度帕拉艺术对西藏佛教艺术影响的渐渐消失，这也印了我们前述关于此尊造像属于13世纪尼藏风格造像的判断。

　　China inlandEarly Ming dynastyColoredPaper，Gilt copper，Kingfisher feather art五佛冠，又称为“五智冠”，因宝冠中有五方佛形象，用以表示佛尊五智圆满之德，故得此名。藏传佛教上师在修法时，往往需要佩戴五佛宝冠。此顶五佛冠共有5片冠叶，每片正中绘制五方佛尊形象。皆束高发髻，戴五叶冠，面庞丰圆，眉眼清秀，容貌安详。胸前佩戴各种华丽饰物，帔帛搭于两肩，并缓缓垂下。穿宽松长裙，双腿结跏趺坐于莲花座上。只是在身、法印、持物和坐骑上有所变化。五方佛画像之外以镀金薄片贴满冠叶正面，描绘出卷草背光、莲座等图案，主尊画像上方还有每位佛尊的梵文种子字。冠叶背面用皮革包裹，并用绸布将五个冠叶连接在一起。此顶五佛冠工艺其繁复奢华，冠叶正面的图案为镀金片粘贴完成，其所耗费的资材和人工必十分巨大。五个冠叶背光团花和主尊莲座的彩用汉地传统点翠工艺完成，其珍稀程度可见一斑。由上推断，此顶五佛冠的来源也必不寻常，很有可能出自内地大贵族、大寺院甚至皇家之手！