邓州佛像拍卖成交价格

　　佛像作为鉴定来说有一个形式和种类，泥塑、石雕等等很多。作为工艺来说，不同的工艺有不同的特点。泥塑、木雕、石雕的特点都是不一样的。佛像的收藏和鉴赏，可从五个方面来认识。

　　认识层面

　　一、佛像收藏有知识方面的意义，可以研究佛家的历史和思想，毕竟是佛教的载体。

　　二、有助于研究古代的历史。通过佛教可以研究古代的历史，古代的历史很多和佛教有关系。包括经济政治政策的制定都和当时佛教有直接的关系。

　　三、有助于研究古代的雕塑艺术。

　　四、有助于研究古人的审美情趣，这一点是非常重要的，特别是汉地佛教，每个佛教神态都不一样，面貌就是反映了那个时代，不是说衣服，而是面相代表了那个时代最高的一种审美。唐代是以丰腴为美，唐代西安的陶甬就是那样，佛像反映的就是那个时代的审美。其他的时代也是一样。哪个时代以什么样的一种面貌为美，从佛教身上都可以看出来。所以，佛像不只是反映了佛教的神圣性的东西，它是从来没有脱离世间社会的，它是世间人创造的，必须要带着世间的烙印，同时佛教的宗旨是迎合和普度众生，所以必须有世间的方式来引导。这是佛教的特点，必须要引用世间人们喜闻乐见的形式来引导众生、来说法，这是借鉴世间的形式。

　　藏传佛教有一本书写到，当时请了一个尼泊尔的工匠造像，说我们造什么样的像，赤松德赞说你就挑选吐蕃最美的男的和女的做模特，这肯定不是外来的形象，用一个外来的形象造像，中国人肯定不接受。比如我们去南美看到的耶稣和欧洲的耶稣就不一样，就是这样的道理。佛教就由被动和主动的改变形象和世间的审美保持一致。

　　五、有助于研究古代政治、经济的情况。

　　六、有助于研究古代科技的发展。科技的发展会影响到造像，像明代宫廷造像，西方人对明代永宣造的合金成分给予非常高的评价，这是中国人的一种创造，被认为相当于铜器史上的文艺复兴，给予了很高的评价。过去说宣德炉是红铜，但其实都是黄铜，外面的皮和壳都是做出来的，底子都是黄铜，皮壳是做出来的，这让收藏界的人争论了很多，哪有那么多的红铜，都是黄铜，被人们混淆了。笔者曾经翻书一看，发现史料有那么大的错误，这就是史料传抄过程中的不严谨，前后矛盾。

　　马头明王梵名Hayagrīva。他是胎藏界观音院之一尊，密宗认为他是六观音之一，也有说是无量寿佛的忿怒身。以配止观所说六观音之狮子无畏观音，为畜生道之教主，是无量寿之忿怒身，以观音为自性身，以马头置于首，故曰马头观音，亦曰马大士。他是观音千千万万化身中的一种化相，是帮助修行者降魔除障的忿怒形相。由于在佛教中的，马头明王也就成为少数几乎各宗派普遍供奉的明王之一。由此可以明确这样一组三尊的观音造像，善财童子从观音学法，可谓观音的弟子，而马头明王则是观音的化身。这样的组合方式我们在故宫博物院收藏的一尊文殊菩萨一组三尊像中同样能看到（参阅1），文殊右边为善财童子，左边为阎曼德迦金刚。善财童子曾受文殊菩萨点化，阎曼德迦金刚也即阎摩敌是文殊菩萨的化身，这种组合的宗教内涵与此观音造像是一致的。

　　此佛陀立像，两腿笔直而双膝收紧，立于莲花台座。莲花座是众佛喜欢且常用的台座。莲座形制古朴，莲花瓣整齐饱满，写意自然，简洁的纹样使得造像更加精美传神。除此之外，这件作品从日本回流，清晰的来源在艺术品市场同样十分重要。而更为重要的一点则是，而今随着中国国力的增强，一些早期流失到日本的中国艺术品也渐渐重新回到中国的艺术品市场——在本土重现灼灼光华。总而言之，眼前这尊辽代释尊，穿越近千年的时光，款款走来，带着信徒虔诚的供奉与心底深刻的慈悲，向今人传递了契丹人笃信佛教的思想，娓娓道来了那段胡汉文化融合的时光。毋庸置疑的是，独树一帜的辽国佛教文化与佛造像，在中国的佛教艺术历史中占据着重要的，具有不可忽略的影响。

　　第四类各时期唐卡，在市场上也有十分重要的和影响。唐卡是藏传佛像艺术中一个的品类，对大多数人来说可能有些陌生，这里略作一些介绍。唐卡是藏传佛教中一种宗教卷轴画，它起源于公元七世纪的吐蕃王朝时，至今有千余年悠久历史。唐卡在工艺上可分两大类型:一种是绘画唐卡，即以布或纸作材料，用藏地的矿物原料绘制而成；一种是丝织唐卡，即以丝织物为材料，由手工制成的唐卡，又分为刺绣、织锦、缂丝和剪贴等多种形式。唐卡为卷轴式，画心四边镶以锦缎，上面有丝绸制成的遮帘，下面有木轴，便于携带和悬挂。唐卡因时代、地域和传承的不同而表现出不同风格，体现着不同的工艺特点和审美情趣。唐卡题材众多，可分为佛、菩萨等12种类型。唐卡构图大体一致，比如表现佛、菩萨主题的唐卡，其构图形式一般中安排主尊，主尊上方为“空界”，绘主尊的“本尊”，主尊上方是“地界”，绘主尊的眷属或护法。历史上唐卡以的艺术形式和宗教功用一直受到了藏族人民的大尊崇，得到了广泛的传播和发展，在藏传佛像艺术史上放射出璀璨奇目的光辉。