曲靖佛像拍卖专场

　　佛像价值判定有“三原则”

　　“忿怒相”藏传佛像的价格一般高于同类型的“寂静相”藏传佛像，这是辨别藏传金铜佛像价值的一个原则。用佛教术语来说，佛教分为大、小二乘,大乘又称菩萨乘，若以因果来分则有显、密二宗。即大乘佛教可分为因乘及果乘，因乘名般若密多乘，指显宗佛教，或直接称为大乘；果乘就是金刚乘，一般称为密教或密咒乘，亦有通称密宗佛教。正因为有在佛教修习上的差别，显宗与密宗的造像形象也有不小的分别。

　　显宗佛像一般呈慈悲和善之态，如最常见的佛祖释迦牟尼像都是神态安详，跏趺坐于莲花，手结无畏印、施愿印等，周身莲花与光环相衬，给人平和、安稳之感，所以也可称此类佛像为“寂静相”。一般包括佛、菩萨、明王、罗汉、护法、高僧六类，其中的明王护法类虽然也有多臂多面，观世音菩萨像也有呈千手千眼相，但还是以一面二臂为主。

　　“菩萨装”藏传佛像的价格一般高于同类型“佛装”藏传佛像，这是辨别藏传金铜佛像价值的另一原则。藏传佛教还将佛的形象分为两种:“佛装像”，即螺发，身披袈裟，无项链、璎珞装饰；“菩萨装像”，即头戴珠宝冠，身披绸衣，佩戴璎珞、项链等饰物。从市场分析，因为“菩萨装”的佛像纹饰复杂，为表现头冠及身上飘散的绸衣常用到镂空等技术，更增加了佛像的美感。

　　辽 铜鎏金坐佛高:17.8 cm (7 in)估价:HK$ 300,000这是一尊典型的辽代佛造像作品。面形圆鼓，肉髻平缓，螺发正面嵌髻珠。身着袒胸式袈裟，衣褶刻划自然流畅，十分醒目，衣纹表现强烈的质感。高大仰莲瓣台座格外醒目，莲瓣宽肥饱满，舒展自如，花瓣尖端又向外翘起，生动自然，这是典型的辽代造像艺术风格。由上可见，佛像在市场上可谓出尽风头。但是佛像毕竟是一些高价位佛像，不是一般藏家能够接受的藏品。那么，人们如此追捧它的理由是什么？我认为原因有主要四个方面:

　　从此尊造像的外貌特征和艺术特点来看，我们能一窥早期尼藏佛教艺术的风采神韵。首先，此尊造像面部特征虽然被后期彩绘遮盖，但其方圆的脸型、宽广的额部仍然带有尼泊尔造像艺术的特，尤其是五官的位置整体偏下，这一特点在早期尼藏艺术的造像和绘画中表现得为明显，萨迦寺、夏鲁寺都藏有大量实物遗存能够验这一点。至15世纪上半叶，西藏本土艺术开始逐渐显露，这种具异域特的面部表现开始向反映藏民族审美转化，并完成造像本土化的改造；其次，造像主尊所穿袈裟紧贴躯体，仅在衣领、衣袖的边缘铸出连珠纹用以表示袈裟外形，为典型的萨尔纳特式衣纹。此种衣纹样式在南亚地区造像中为常见，后传入西藏，被广泛应用于藏传佛教造像之中，堪称古印度造像与汉地造像的大区别之一。15世纪后，伴随汉藏交流的日益频繁，汉藏艺术开始流行，汉地传统层叠衣褶的服饰式样被广泛应用于藏传造像上，萨尔纳特衣纹样式逐渐减少并日趋程式化，此种纯正的萨尔纳特衣纹样式已不多见了；再次，主尊肌体光滑劲健，富有力度，手脚刻画生动细腻，这些特点在国内外公私机构收藏的马拉时期造像中均有发现。此尊造像衣领上的稻叶纹饰也是13-14世纪十分流行的衣领表现方式，14世纪之后，尼藏艺术的装饰化风潮达到顶峰，繁复华丽的卷草纹饰开始取代这种稻叶纹饰成为尼藏佛教艺术的主流。这些艺术特征使我们对这尊造像的时代和风格有了较为全面的认识，将其归属于13世纪尼藏风格造像作品的依据十分充分。

　　第三是学术上的积宣传和引导。这些年国内外各大拍卖公司都很重视学术研究和知识，为此付出了大努力。对佛像专场拍卖，他们都邀请人士参与鉴定和撰文，使出版的拍卖图录具有高的学术水平。如中国嘉德、北京翰海、匡时、天津文物和2006年香港苏富比出版的佛像图录，都具有较高的水平。通过学术引导，佛像的价值得到了充分的彰显，人们对佛像的价值也有了充分的认识。有了这些宣传和引导，佛像收藏和投资者就不致盲目，就会满怀信心地竞争自己心仪的。在古玩行里，至今仍有忽视学术和知识的倾向，这是一种无知和妄自尊大的表现。佛像市场能达到今天的盛况和水平，应当说那些从事佛像经营者从中受益大。要是没有学术引导，没有人员参与研究，今天市场上佛像的名称、风格和价值恐怕谁也说不清楚，人们面对市场上的佛像恐怕仍将是一片迷茫。所以在时候我们不可忽视学术的作用，在未来的发展更是如此，因为人们在艺术品的收藏和投资上已越来越趋向理性的方向发展。