揭阳佛像拍卖价格透明

　　中国金铜佛制作大约有两千年历史，但具体始于何时，尚无定论，需进一步研究。现代人将中国古代金铜佛分为“汉传”和“藏传”两大类。汉传金铜佛自东汉始造，历经魏晋、南北朝、唐宋……历史跨度漫长;藏传金铜佛像则以元明清传世品多见。

　　随着社会的发展，各个时期的佛造像都具有与当时社会习尚和精神相一致的特征。如魏晋、南北朝时期的“瘦骨清像”，让人们想起了“建安风骨”。唐代造像的华严大气，则体现出唐代雍容大度、海纳百川的辉煌气象。宋代的佛造像已完全世俗化，佛仿佛已走入了人间，成了人们自己身边的你、我、他，显得非常可亲、可敬。

　　佛像制作最初从五胡十六国开始慢慢兴起，至魏晋南北朝时达到了一个高峰。据了解，现存最早的有明确纪年的金铜佛像是后赵建武四年(公元338年)的一尊鎏金铜佛坐像。这些佛像不仅是佛教徒膜拜崇奉的对象，也是珍贵的民族艺术遗产，受到中外收藏界的深爱。据观察，在拍卖市场中创出高价的，大多是明清时期的金铜佛像。在现在的市场上，一尊铜质佛像小品，其市场价格至少在5万元左右。品质上好的铜佛像，价格可达10万元至100万元之间。

　　此佛陀立像，两腿笔直而双膝收紧，立于莲花台座。莲花座是众佛喜欢且常用的台座。莲座形制古朴，莲花瓣整齐饱满，写意自然，简洁的纹样使得造像更加精美传神。除此之外，这件作品从日本回流，清晰的来源在艺术品市场同样十分重要。而更为重要的一点则是，而今随着中国国力的增强，一些早期流失到日本的中国艺术品也渐渐重新回到中国的艺术品市场——在本土重现灼灼光华。总而言之，眼前这尊辽代释尊，穿越近千年的时光，款款走来，带着信徒虔诚的供奉与心底深刻的慈悲，向今人传递了契丹人笃信佛教的思想，娓娓道来了那段胡汉文化融合的时光。毋庸置疑的是，独树一帜的辽国佛教文化与佛造像，在中国的佛教艺术历史中占据着重要的，具有不可忽略的影响。

　　观音菩萨两边各有一位侍从。两侍从体量略小，皆为相舒展坐姿，右侧侍从坐姿与观音菩萨相同，为右舒展姿，左侧侍从为左舒展姿，从而形成了以主尊观音为中心的视觉效果。右侧侍从双手于胸前合十，容颜俊朗可爱。左侧侍从身材魁梧，左手抚膝，右手上举，面容愤怒。造像下方的台座也有特点，台座由三部分组成。下方是须弥山的圆形底座，底座呈覆钟式，其上有精美的连珠纹和卷草纹装饰。中间部分是由圆形底座顶部伸出的莲枝，莲枝卷曲妙蔓富装饰性，顶上分为三枝各承托一尊造像的莲花台座。上方为观音及侍从身下的莲台，双层莲花台座，莲瓣短小饱满，对称分布，排列整齐，莲花瓣上缘饰连珠纹一周。

　　此尊释迦牟尼佛像表现了释迦牟尼佛在菩提树下打败魔军、彻悟大道时的庄严法相。佛尊头饰螺发，有高肉髻，髻顶置摩尼宝。面庞方中见圆，额头宽平素洁，五官虽有后人加以彩绘装饰，但仍能看到佛尊面部突出的眼睑，挺括的鼻梁，以及略显肥厚的嘴唇，为今人展现出佛尊禅定悟道时的空灵与圣洁。上身躯体劲健饱满，姿态挺拔，着袒右肩袈裟。袈裟轻薄贴体，将肌体曲线的起伏展露无遗。袈裟尾端敷搭于左肩，仿若流苏，富写实意趣和装饰美感。左手结禅定法印，右手指尖轻触地面，与一系列表现佛尊成道造像和绘画一致。下身着长及脚踝的僧裙，双腿结跏趺坐姿，以甚深禅定的姿态显露佛尊领悟世间解脱之道时的肃穆与庄严。