涪陵佛像拍卖网站

　　佛像作为鉴定来说有一个形式和种类，泥塑、石雕等等很多。作为工艺来说，不同的工艺有不同的特点。泥塑、木雕、石雕的特点都是不一样的。佛像的收藏和鉴赏，可从五个方面来认识。

　　认识层面

　　一、佛像收藏有知识方面的意义，可以研究佛家的历史和思想，毕竟是佛教的载体。

　　二、有助于研究古代的历史。通过佛教可以研究古代的历史，古代的历史很多和佛教有关系。包括经济政治政策的制定都和当时佛教有直接的关系。

　　三、有助于研究古代的雕塑艺术。

　　四、有助于研究古人的审美情趣，这一点是非常重要的，特别是汉地佛教，每个佛教神态都不一样，面貌就是反映了那个时代，不是说衣服，而是面相代表了那个时代最高的一种审美。唐代是以丰腴为美，唐代西安的陶甬就是那样，佛像反映的就是那个时代的审美。其他的时代也是一样。哪个时代以什么样的一种面貌为美，从佛教身上都可以看出来。所以，佛像不只是反映了佛教的神圣性的东西，它是从来没有脱离世间社会的，它是世间人创造的，必须要带着世间的烙印，同时佛教的宗旨是迎合和普度众生，所以必须有世间的方式来引导。这是佛教的特点，必须要引用世间人们喜闻乐见的形式来引导众生、来说法，这是借鉴世间的形式。

　　藏传佛教有一本书写到，当时请了一个尼泊尔的工匠造像，说我们造什么样的像，赤松德赞说你就挑选吐蕃最美的男的和女的做模特，这肯定不是外来的形象，用一个外来的形象造像，中国人肯定不接受。比如我们去南美看到的耶稣和欧洲的耶稣就不一样，就是这样的道理。佛教就由被动和主动的改变形象和世间的审美保持一致。

　　五、有助于研究古代政治、经济的情况。

　　六、有助于研究古代科技的发展。科技的发展会影响到造像，像明代宫廷造像，西方人对明代永宣造的合金成分给予非常高的评价，这是中国人的一种创造，被认为相当于铜器史上的文艺复兴，给予了很高的评价。过去说宣德炉是红铜，但其实都是黄铜，外面的皮和壳都是做出来的，底子都是黄铜，皮壳是做出来的，这让收藏界的人争论了很多，哪有那么多的红铜，都是黄铜，被人们混淆了。笔者曾经翻书一看，发现史料有那么大的错误，这就是史料传抄过程中的不严谨，前后矛盾。

　　的《菩提道次第广论》和《密宗道次第广论》都是标志他佛学思想成熟的里程碑式的著作，直到今天仍是格鲁派必修的经典。宗喀巴大师发际线高，呈弓形。面相庄严，双眉细长，双目平视，神态沉静。躯体端正挺直，造型优美。双手施转法轮印，各牵一茎莲枝，花蕾在肩头开敷，右肩花蕾上供智慧剑，右肩供般若经，喻示其是文殊菩萨的化身。整尊造像造型准确、比例匀称，表面錾刻工艺为精细。金明亮而沉稳，表情安祥，将一代宗教领袖宗喀巴大师博学多识、深沉博大的精神世界塑造的十分传神。

　　内地人士收藏佛像大约是在 90 年代中期以后，集中出现较大资本和大量收藏与投资者是在 2000 年以后。尤其自 2006 年，“明永乐鎏金铜释迦牟佛像”在香港苏富比以 1.166 亿港币的高价落槌，一度成为当时世界上价格贵的金铜佛像后，这个的收藏门类就一直保持着稳步升值的步伐，收藏人群也不断扩大。纵观近年来的拍卖纪录，不难发现佛造像市场日渐升温的收藏、鉴赏和研究价值。2013 年香港苏富比秋拍中一尊“明永乐铸铜鎏金释迦牟尼坐像”被内地藏家郑华星以2.36 亿港币的天价竞得，同时刷新了中国单体佛像造像成交纪录。

　　第四是取决于佛像自身的价值。佛像艺术的价值体现在历史、艺术、科学和宗教多个方面，而佛像的价值在这些方面体现得更加突出。大多数收藏和投资人对收藏艺术品都理性，注重艺术品自身的价值，而不是市场的偶然表现。所以真正有价值的艺术品，有价值的佛像不会被市场埋没，是精明的收藏家和投资人重点关注的对象。佛像市场标准确定随着佛像在市场上走红，市场上对佛像的评判标准也基本定型，从过去四年拍卖排名前十的佛像的统计结果可以清楚地看出来，大致可以分为四种类型:类是明代宫廷造像；第二类是明清时期的大体量佛像；第三类是早期（相当七至十二世纪）佛像；第四类是历代唐卡。这四类佛像艺术品各具特，并各以自身的艺术特和价值受到收藏家、投资人的喜爱和追捧。