日喀则佛像拍卖成交记录

　　中国金铜佛制作大约有两千年历史，但具体始于何时，尚无定论，需进一步研究。现代人将中国古代金铜佛分为“汉传”和“藏传”两大类。汉传金铜佛自东汉始造，历经魏晋、南北朝、唐宋……历史跨度漫长;藏传金铜佛像则以元明清传世品多见。

　　随着社会的发展，各个时期的佛造像都具有与当时社会习尚和精神相一致的特征。如魏晋、南北朝时期的“瘦骨清像”，让人们想起了“建安风骨”。唐代造像的华严大气，则体现出唐代雍容大度、海纳百川的辉煌气象。宋代的佛造像已完全世俗化，佛仿佛已走入了人间，成了人们自己身边的你、我、他，显得非常可亲、可敬。

　　佛像制作最初从五胡十六国开始慢慢兴起，至魏晋南北朝时达到了一个高峰。据了解，现存最早的有明确纪年的金铜佛像是后赵建武四年(公元338年)的一尊鎏金铜佛坐像。这些佛像不仅是佛教徒膜拜崇奉的对象，也是珍贵的民族艺术遗产，受到中外收藏界的深爱。据观察，在拍卖市场中创出高价的，大多是明清时期的金铜佛像。在现在的市场上，一尊铜质佛像小品，其市场价格至少在5万元左右。品质上好的铜佛像，价格可达10万元至100万元之间。

　　元末明初 红铜黄铜鎏金水月观音高:13.6 cm (5 3/8 in)估价:HK$ 150,000观音菩萨身材纤柔，呈姿坐于山石台座，姿态优美，俯视着世间的芸芸众生。这尊造像身体以红铜铸造，台座黄铜铸造并鎏金，视觉上形成鲜明的对比，工艺水准非同一般。整体造型端庄和谐，形神皆备，充分反映出元末明初的审美意趣与工艺水准，将观音菩萨普度众生、慈悲为怀的美好形象表现得淋漓尽致。

　　与此拍品相同的观音菩萨造像，虽然十分少见，但也不是孤例。比如布达拉宫琍玛拉康收藏的一尊观音像在组合方式上即与尊相同。此外民族文化宫博物馆也收藏有一尊同题材的作品。将这三尊造像放在一起比较，即可明了此拍品的魅力及其价值所在。布达拉宫藏品尺寸较小，造像身下的莲花台座为单层覆莲，以及莲台下的莲枝都显得简略和单薄，底座上虽多了一个供养人，但整体上挺拔、圆融、秀美的气韵远远不及此拍品。民族文化宫博物馆收藏的这尊造像馆方定为清代绿度母铜像，实际上绿度母和相同坐姿的观音菩萨在图像学上还是有明显的不同，经典上明确记载绿度母为妙龄少女的形象，一般在造像和唐卡上绿度母的女性特征都十分明显，因此将这尊造像定名为绿度母显然是不够准确的。民族文化宫博物馆这尊造像虽下方有菱形底座和叠涩式高台座，整体上显得比较有气势，但是此作品为清代仿帕拉风格作品，其重要性和珍贵程度与这尊拍品相提并论。

　　然而，作品又与唐代作品有着明显的不同——比如，对于人物衣纹的刻画而言，唐代造像对于衣纹的处理是在真实的样式进行装饰性处理，有强烈的线条流动之感。上文中芝加哥美术馆所藏唐代佛像，衣纹质感柔而轻薄；而辽代佛像衣着除这些特点外，大的表现便是衣纹质感比唐代明显强烈。本件拍品人物身披袈裟、偏袒右肩、显露心胸，衣纹整体塑造上有重有轻，有缓有密，潇洒自然……较之唐代衣纹质感更加强烈。此外，辽国金铜佛像的衣纹线条，在小腿部都有生动的弯曲似小蛇般的线条，并且这种线条为相似，这就是曲蛇状衣纹。据考，这种表现手法广泛流行于辽国时期的华北地区。