乌兰浩特佛像拍卖成交记录

　　佛像作为鉴定来说有一个形式和种类，泥塑、石雕等等很多。作为工艺来说，不同的工艺有不同的特点。泥塑、木雕、石雕的特点都是不一样的。佛像的收藏和鉴赏，可从五个方面来认识。

　　认识层面

　　一、佛像收藏有知识方面的意义，可以研究佛家的历史和思想，毕竟是佛教的载体。

　　二、有助于研究古代的历史。通过佛教可以研究古代的历史，古代的历史很多和佛教有关系。包括经济政治政策的制定都和当时佛教有直接的关系。

　　三、有助于研究古代的雕塑艺术。

　　四、有助于研究古人的审美情趣，这一点是非常重要的，特别是汉地佛教，每个佛教神态都不一样，面貌就是反映了那个时代，不是说衣服，而是面相代表了那个时代最高的一种审美。唐代是以丰腴为美，唐代西安的陶甬就是那样，佛像反映的就是那个时代的审美。其他的时代也是一样。哪个时代以什么样的一种面貌为美，从佛教身上都可以看出来。所以，佛像不只是反映了佛教的神圣性的东西，它是从来没有脱离世间社会的，它是世间人创造的，必须要带着世间的烙印，同时佛教的宗旨是迎合和普度众生，所以必须有世间的方式来引导。这是佛教的特点，必须要引用世间人们喜闻乐见的形式来引导众生、来说法，这是借鉴世间的形式。

　　藏传佛教有一本书写到，当时请了一个尼泊尔的工匠造像，说我们造什么样的像，赤松德赞说你就挑选吐蕃最美的男的和女的做模特，这肯定不是外来的形象，用一个外来的形象造像，中国人肯定不接受。比如我们去南美看到的耶稣和欧洲的耶稣就不一样，就是这样的道理。佛教就由被动和主动的改变形象和世间的审美保持一致。

　　五、有助于研究古代政治、经济的情况。

　　六、有助于研究古代科技的发展。科技的发展会影响到造像，像明代宫廷造像，西方人对明代永宣造的合金成分给予非常高的评价，这是中国人的一种创造，被认为相当于铜器史上的文艺复兴，给予了很高的评价。过去说宣德炉是红铜，但其实都是黄铜，外面的皮和壳都是做出来的，底子都是黄铜，皮壳是做出来的，这让收藏界的人争论了很多，哪有那么多的红铜，都是黄铜，被人们混淆了。笔者曾经翻书一看，发现史料有那么大的错误，这就是史料传抄过程中的不严谨，前后矛盾。

　　清雍正 铜鎏金金刚手高:18.1 cm (7 1/8 in)估价:HK$ 35,000这尊金刚手菩萨三目怒睁，面庞方正，两颊肉感突出，口张如盆，利齿外露，舌尖伸出，整体表情狰狞可怖。躯体壮硕，肚腹突出，神威四射。两腿展立，右腿屈，左腿伸，稳如磐石，脚踏毗那耶迦，下承双层覆式莲花座。装饰繁缛，项链、璎珞、钏环及皮裙雕刻细致入微，工艺精湛。左手持金刚铃，右手高举金刚杵，代表具有摧毁魔敌的力量。

　　2015 年，佛像市场继续走强，越来越多的拍卖企业开始尝试金铜佛像的拍卖运作。秋拍，古董板块的“过去佛，现在佛，未来佛——斯皮尔曼家族秘藏梵像聚珍”中，一尊“十四世纪释迦牟尼”以1.035 亿元成交。2016 年中国秋拍，佛教艺术品在成交量、成交率都有不同程度下滑的前提下，成交额却有明显的上升，以12.29 亿元，同比上升43.1% 的总成交额圆满收官。2017 年春拍，佛造像的成交总额更是突破10 亿元大关，成绩斐然。这些拍卖行情备受藏家重视，越来越可见佛造像的魅力与良好的发展空间。

　　与此拍品相同的观音菩萨造像，虽然十分少见，但也不是孤例。比如布达拉宫琍玛拉康收藏的一尊观音像在组合方式上即与尊相同。此外民族文化宫博物馆也收藏有一尊同题材的作品。将这三尊造像放在一起比较，即可明了此拍品的魅力及其价值所在。布达拉宫藏品尺寸较小，造像身下的莲花台座为单层覆莲，以及莲台下的莲枝都显得简略和单薄，底座上虽多了一个供养人，但整体上挺拔、圆融、秀美的气韵远远不及此拍品。民族文化宫博物馆收藏的这尊造像馆方定为清代绿度母铜像，实际上绿度母和相同坐姿的观音菩萨在图像学上还是有明显的不同，经典上明确记载绿度母为妙龄少女的形象，一般在造像和唐卡上绿度母的女性特征都十分明显，因此将这尊造像定名为绿度母显然是不够准确的。民族文化宫博物馆这尊造像虽下方有菱形底座和叠涩式高台座，整体上显得比较有气势，但是此作品为清代仿帕拉风格作品，其重要性和珍贵程度与这尊拍品相提并论。