宣德时期民窑青花瓷鉴定方法以及特征:青花瓷发展至宣德，进入空前繁盛时期。官窑青花自洪武至永乐再至宣德，一朝一貌，技术上的成熟和风格上的变化有明显的阶段性，但民窑青花的特征演绎相对缓慢，似只有量变而无质变。宣德官窑青花无论在数量上、品种上都列明代之冠，民窑青花也数量大增，青花开始成为中国瓷业生产的主流。洪武、永乐时，官民窑青花精粗截然分明。宣德时，社会经济的发展，民间对高档青花的需求增加，因而民窑青花中也有较为的作品，有一些具宣德官窑特征又不书年号的作品就可能属于这一类。

　　从传世的作品上看，能给人以大视觉冲击的是镂雕，元代将镂雕技术发展到了历史的崩峰，即使后来的所谓“乾隆工”也不能超过。真正的元代镂雕作品能够雕出多层纹饰图案，这些作品有着很强烈的立体感，分析元代镂雕的工艺特征是与后世一样，先打孔，再掏膛。与明、清镂雕的工艺区别在于，元代的孔是半孔，不打透，位置正好是层位的底部，形成元代的不透气的镂雕；而后代的镂雕以及仿品，多一钻打成透眼，这是重要的断代特征。正是由于半孔，所以元代的三层镂雕，每层的空间后面都由下一层来填补，形成了两层之间有空间而无孔洞的妙法。现代的仿品往往在这方面容易露出破绽，空间和孔洞的关系不当，一眼就可以看到底。

　　这两个时代的阴线各具特征，只有审美上的偏好，没有质量上的优劣，这就是我不赞成在鉴定教程中，总是将真品特征规定为“线条挺拔”，而将仿品或现代新作斥为“线条绵软”这种游离标准的理由，而主张每个时代(包括现肖代）都有表现形式各异的阴线存在，就如同明代永、宣时期的瓷器，既有官窑，也有民窑粗瓷，这本是物尽其用的分级存在法则。至于后世的仿品，譬如用现代的砣轮仿战国玉器，客观上讲，一定秀美、规范于战国，这是毋庸置疑的效果，但却不可能重现、复原于战国，这也是时代工艺对比下的，刀工一定会出现不可掩藏的特征。

　　故在拍卖中只要出卖人或强制执行中的债权人或债务人提出预定底价申请的，拍卖人或拍卖法院应予准许。拍卖标的底价的预定根据拍卖标的的不同情况而有所区别。《拍卖法》第二十八条规定:“委托人有权确定拍卖标的的保留价并要求拍卖人保密。拍卖国有资产，依照法律或者按照规定需要评估的，应当经依法设立的评估机构评估，并根据评估结果确定拍卖标的保留价”。