在瓷器审美方面，经过两宋数百年辉煌瓷史的洗礼和熏陶，到了明代，其实并没有什么的工艺能让人眼前一亮。永乐甜白釉之所以有名，因为明成祖朱棣的个人偏好，这个神秘古怪的帝王自幼失去生母，只得认他人为母，生在帝王家的显赫显然不足以抵挡高处不胜寒的清冷，由此养成了他古怪冷清的性格。传说他很早便失去了性能力，面对后宫佳丽的莺歌燕舞，其心中怕也有许多怨悔与苦恼，是以他一方面通过接连不断的亲征、布施天下的郑和下西洋等活动彰显雄性，另一方面清净沉闷，城府阴沉，只能寄情于器物。除去这个传言，还有一个理由。永乐皇帝本非太子的身份，当他还是燕王时，据说佛僧道衍曾送白帽予他，即于“王”字上加“白”成“皇”，登基为帝。或许，永乐皇帝也因此而自觉与白渊源深远。

　　无光是一种比较暗淡的光，一般反射不出明显的光来，是在空气中经过长时间的化学作用以及人们长期使用的结果。所以，具备无光光泽的瓷器，通常被认为是年代比较久远的旧瓷。但也不排除通过人为加工处理的方式伪装成旧瓷的新瓷。蛤蜊光，这是一种比较稀有、奇异的美丽光，通常位于彩瓷和含铅瓷上，受外界物理、化学物质的侵蚀以及本身发生的变化，在瓷器表面产生的一种彩膜状物。迎光侧视，隐约可见位于彩上面五光十的光芒。当迎光侧视彩料的周围，会发现有一圈紧紧围绕着的、淡淡的五颜六光圈。随着'瓷龄'增加，这种彩膜状物也会慢慢地增加、增厚，达到一定厚度时，就会产生类似蛤蜊壳里面那种闪烁的'彩光'。当然，目前市场上也有使用'电光水'、镀膜法制造假的'蛤蜊光'。

　　中期多用浙料和云南出的珠明料，呈翠蓝，层次分明，晚期呈偏淡;雍正、乾隆时，泽不如康熙，层次也减少;晚清各朝均有所退步。根据使用青料的不同情况，就大致可以判断器物所属的年代。其它的彩料也然，不管是五彩或粉彩，不同的朝代所用的彩料都是有所区别的，熟悉了这些，也就可以帮助来识别和判断。从彩料的外在表现也可以用以区别五彩、粉彩和珐瑯彩。五彩器除绿彩有玻璃彩外，其余均一抹平涂，表面相对显得粗糙;粉彩用渲染法画，立体感强，有粉质感，表面较平滑，但无玻璃质感。粉彩不能做到全粉彩化，其中的矾红必定是五彩。因为烧造温度高了，矾红要流淌，因此，若发现矾红粉化或玻化，则必定是民国以后的现代工艺;珐瑯彩也用渲染法画，立体感强。有油质感，玻璃质感，没有粉质感。因为不用氧化铅工艺，因此，无蛤蜊光出现。

　　近年来,单色釉瓷器在拍卖市场上非常活跃。今年香港苏富比春拍会上,一只曾由英国铁路退休基金会收藏的明宣德孔雀蓝釉盘,以1238.24万港元成交,刷新了单色釉瓷器的世界拍卖纪录。中国嘉德2004年春拍,"飞鸿阁藏瓷"的单色釉专题拍卖也引起藏家激烈竞投,许多精品的价格都超过了百万元。不久前,伦敦佳士得的拍卖会成了世界上规模最大且品类最齐全的单色釉瓷器拍卖。收藏的287件(组)明清时期的单色釉瓷器,成交249件,成交率近87%,成交金额为240.7159万英镑。