彩装饰早出现在西晋晚期。在当时南方的一些青瓷上，就出现了由褐斑点组成的简单图案。进入隋代，已使用黑彩点画人物的眉毛、眼睛、衣纹等。唐代，出现了长沙窑的釉下褐彩，磁州窑的白胎黑花。釉上彩始于宋代，有白釉红绿彩的盘、碗类器物。青花、釉里红、金彩崭露头角。明代宣德、成化时期，各种彩瓷相继出现，如釉下青花、斗彩、五彩，改变了以单釉和青花为主的装饰方法，入清以后，景德镇又创造出篮彩和翠彩。康熙年间制成珐琅彩，粉彩，并在雍、乾时达到鼎盛阶段，清中期以后，粉彩称为彩瓷主要装饰品类，随着西方装饰艺术传入中国，又出现了洋彩，进一步了瓷器的装饰。

　　相反，一向被妥善保藏的旧瓷，也会不失其崭新的釉光。如某些从未启封而保存至今的康、雍、乾三朝瓷器，一旦开箱其光泽依然烂灿如新。所以只凭“失亮”一点就作为历史年久的据是不的。在观察釉质时对于釉层的厚薄程度及缩釉、淌流状态也需要加以注意。如宋均窑瓷釉多有堆脂，定窑瓷釉多有泪痕，明、清脱胎瓷釉竟薄如卵幕或莹似玉石，这些固然都是可贵的特征。不过，后世仿品也能大体近似。所以我们还参照其它方面的特，并注意器里和口边、底足等处。如康熙郎窑红釉有所谓“脱口垂足郎不流”的说法。这种瓷釉以深红宝石釉为主，器物口边的釉较浅谈，故称为“脱口”，器底釉浓艳，釉多厚聚，称为“垂足”，釉虽垂流而不漫底，称为“郎不流”。这种技术特征正是郎窑红不易仿效之处。

　　薄胎瓷的用途广泛，品种也很多，在1986年的时候就已经有上百种品种了，通常，薄胎瓷常常被用来制作成餐具、差距、酒具、文具、工艺台灯等等。古代瓷器，是历史的产物，其上会有历史的烙印。它们犹如文学作品一样，有其产生的时代背景，因此，鉴定一件瓷器就如同鉴赏一本书籍，需要从它的内容去进行解读和分析。瓷器的内容，不以文字形式呈现，而是以它的造型、纹饰、烧造方法、胎釉特征以及年款等方面表现出来。所以，鉴定一件瓷器，也就从这些方面去分析研究，才能得出正确的结论。

　　近年来,单色釉瓷器在拍卖市场上非常活跃。今年香港苏富比春拍会上,一只曾由英国铁路退休基金会收藏的明宣德孔雀蓝釉盘,以1238.24万港元成交,刷新了单色釉瓷器的世界拍卖纪录。中国嘉德2004年春拍,"飞鸿阁藏瓷"的单色釉专题拍卖也引起藏家激烈竞投,许多精品的价格都超过了百万元。不久前,伦敦佳士得的拍卖会成了世界上规模最大且品类最齐全的单色釉瓷器拍卖。收藏的287件(组)明清时期的单色釉瓷器,成交249件,成交率近87%,成交金额为240.7159万英镑。