永乐甜白釉鉴定方法釉洁白，肥厚莹润如玉，无棕眼（一说对光斜视，可看到釉面满布细的小孔，俗称“棕眼”，并呈现似乎觉察的橘皮纹，由于孔眼细小紧密，它们与釉内的微小气泡使光线散射，从而产生一种的柔和感，致使甜白釉成为既区别于历史上邢窑、定窑、德化窑、又不同于同时代及以后的景德镇白釉的一代品）；鉴定或出手联系胎体薄，能映见手指螺纹，大部分无纹饰，少数有暗花，题材多为双龙双凤，及莲花、玫瑰、山茶、牡丹等，纹饰精细，圆润流畅（仿品纤细而板滞），但肉眼看出，需借光透视方见；永乐甜白釉鉴定方法，迎光透视，胎釉呈肉红；足底折角积釉处呈淡淡的虾青（水绿或灰黄的光泽），釉面偶然显露如同青、灰、白三交织在一起的淡淡的虾青；釉表有细橘皮纹和少量缩釉点；永乐甜白釉的纹饰一般刻于内壁和盏心，宣德白釉碗、盏则刻于外壁和底面，另外纹饰趋向繁多；永乐甜白釉的釉层有厚薄之分，器物的口、足边沿及带系的棱角处微露胎骨，足边沿的釉面截削整齐，施釉不淌；器底不透光；3，永乐甜白釉瓷品多数无款（一说永乐的甜白釉薄胎的多有款），有款的多为“永乐年制”四字划、印篆书款；永乐器物四壁薄而透亮，但器底却不透，不仅是因胎厚，而且是由于烧制技术的，永乐甜白釉明代即有仿制，但胎体厚重，釉面闪黄或闪灰:宣德仿品的釉层中含大量气泡，釉面呈乳白，施釉较厚；4，成化的甜白釉器可从足底露胎处见其制作、胎质的精细程度，薄胎者有“卵幕杯”一种，薄如蛋壳，为成化独有；弘治甜白釉器较永乐、宣德时略薄，器底均呈青，这一特征一直延续至嘉靖；嘉靖时的胎釉与永乐为相似； 有一种暗花双凤碗为厚胎，圈足高深，器足修足不平，是釉面偶有黄褐（或酱黄）斑点，而永乐时白釉器的釉面则无此现象，且底足都很平整；清代康、雍、乾的甜白釉，其釉白而不润，一般多闪青，民窑器多仿宣德、成化、弘治款，有青花书写，也有暗刻楷书款，以青花为多；清代仿品仰光透视，胎釉呈青灰；现代仿品暗花、暗款过于清晰；5，雍正甜白釉白而微青，比较莹润，胎质较粗，装饰暗刻为多，题材有花草、山水等；雍正仿永乐甜白釉的同类器，则四壁透光，而器底也是透光的，这是永乐和雍正甜白釉的区别所在；乾隆的甜白含粉较重且较白，釉质不及康、雍细腻，暗刻的多较繁复，如缠枝花草等；近代仿甜白的釉较稀薄，刻花线条粗糙，图案过于简单，有的虽仿制成薄胎的，但多不平整。

　　人物图案。有单个人物，也有成组人物形象。总体风格是:明代任务多写意，清代多写实。常见图案有八仙、罗汉、刀马人、婴戏、历史典故、戏曲故事等。其中，麒麟送子、婴舞龙灯、百子图、福禄寿三星是清代的图案。明代瓷器上的人物图案比起动植物图案要少得多。大多数是民窑产品，而且除成化斗彩外，多为青花瓷器。康熙以后五彩、粉彩绘制的人物图案增多，是康熙朝的粉彩刀马人图案，彩鲜艳前所未有，至晚清民国时期，以历史故事人物为题材的瓷板画甚为流行，景德镇出现了绘瓷名家“珠山八友”，作品中有不少粉彩，浅绛彩人物图案。

　　第四是要在器物上看到真正的老气。传世品上应有使用和存放的痕迹，应有因岁月而留下的痕迹;出土器上应有土气侵入的痕迹。这些痕迹，表现在器物上，一个就是因为空气的氧化和长期存放在空间而形成的包浆。有包浆的器物上面，就会有一层类似涂了薄油一样的温润的油光。年代越久，油光就越强。如果是青花器，那么，包浆下的青花，应是下沉的，犹如上面有一层水一样，俗称“水头”。新器的青花上是没有水头的。老的传世品一定会有一些使用过的痕迹，有揩拭痕、擦伤痕等等。这种痕迹没有规则，是在岁月的流逝中自然留下的，和现代新品用人工做出使用痕不同，人工做的有规律性，比较生硬，仔细观察，可以区别。如果器物入过土，也应有土侵和灰皮等被腐蚀的痕迹。新出土之物，闻之应有土香气味。现在也有人工用酸腐蚀等方法来做的，但不像真正的土侵和灰皮那样深入肌理和无规律可循，闻之则有异味。

　　瓷器拍卖世界中的亿元贵族 :

　　瓷器是当之无愧中华艺术的重要代表，也是国内外藏家的主要收藏品类，不但自古在中国有悠久的收藏历史，17、18世纪在欧洲中国艺术受追捧期间也曾掀起收藏热潮。瓷器鉴赏是相对较为复杂的，需要从窑址、釉色、纹饰、颜料等诸多方面入手，同时要求对各时期各地区艺术发展特色和烧造技术有所了解。