书画鉴定的实践经验告诉我们:书画作品的总体艺术风格总是由具备创作能力的作者于作品内所体现（或部分体现）的用笔、用墨、造形等特点共同决定的。同样道理，各件书画作品的学术水准则是由蕴含于每一点线面中的用笔、用墨、造形质量协力成就出来的。书画作品的内在要素在理想化的境地里，应是相辅相成，相映生辉的系统连带关系。清代大画家石涛所说的，“画受墨，墨受笔，笔受腕，腕受心”，就生动表明了书画作品这种内在要素之间的关系和它们与作者的关系。当然，相比较而言，书画作品中笔与墨的关系似乎更为密切一些，一般的书画界人士统称其为笔墨，也是妥帖的。如何认识“书画作品的内在要素”,是书画鉴定工作中必将面临也无法回避的首要问题，它是鉴定工作的出发点和重点，只要有能力解决这一问题，一切有关书画鉴定的难点就会迎刃而解。

　　上面所讲的是元代比较少见的，但是能代表元代玉制作风格的作品，多数的传世品做工粗率，甚至不具有精粗的对比，我也见过因用刀的力量失控而致使刀痕出廓，这就是元代市场商品玉器的时代风格。鉴定收藏书画的基本常识:书画鉴定的辅助依据只是相对于主要依据而言，包括题款、题跋、印章、纸绢、著录等。称它们为辅助依据是指即使这些内容全是真的，也只能作为辅助材料，只有当一件作品的本身是真的，这些材料才有价值。如果主体立不起来，辅助材料再正确，时代收藏提醒您，也能将这件作品定为真迹。

　　首先是线条，玉牌子的围框都是直线，而且没有遮掩，这在线条的琢制中是难的，线条的优劣一览无遗。其次是铲地，清代玉牌子的形式是一面诗一面画，两面阳雕。既然阳雕，就要将纹饰线条以外的地子铲掉。一件玉牌子的地子应该具有平滑如镜的感觉，不能有一丝的波浪纹，即使面积很小的地子也应如此。铲地的工艺决定了地子的存在质量，清晚期乃至现代的玉牌子，在铲地的质量上，基本上没有能复制出清中期的作品出现。再有就是打磨，清中期的打磨特征是带有厚实的油脂感，表面没有高光，好像高光被罩在硫酸纸里的感觉，在光面上能隐约见到不光滑的橘皮纹，把玩时的手感不是光滑，而是“腻”，这种感觉在光素的表面譬如清代的一种光素的“无饰牌”尤为明显。这是清中期典型的打磨效果，之后的仿品都达到。

　　被执行人的财产已经查封或扣押。根据我国民事诉讼法的规定，人民法院依法查封或扣押债务人的财产后，若经过一定期闷债务人仍不履行的，法院有权将该财产拍卖。可见，查封、扣押债务人的财产为强制拍卖之必经程序。