拍品鉴定+V:HBSB1826

　　王原祁为清初四王之一，与王时敏、王鉴、王翚形成娄东画派，左右清代三百年画坛，成为正统派中坚人物。2月24日晚，永樂2022秋拍 “中国书画暨碑帖夜场”中，王原祁作于清康熙39年的作品《仿大痴山水》，以184万元成交。

　　此《仿大痴山水》画题:「庚辰初秋，寓畅春院官舍，仿大痴笔。麓台祁」，正为王原祁寓直畅春园时所作，显现一片皇家气魄下的文人山水。「余兴会偶到，放笔为之，漏深不能脱稿，次早曦光入牖，寒威稍解，点染成之，粗服乱头，知非作家所喜，取其无失天真而已。」

　　自幼学画于祖父王时敏，强烈地董其昌仿元人笔意显现在他的画中，但这种模仿始终带有董其昌对绘画理解。奉侍康熙身侧，给予王原祁直面真正元人绘画的机会，他倾注身心，无时不刻地思索和尝试融合一切绘画高手的妙笔。庚辰年所作的这幅画中，王原祁终于完成一个全新自我的绘画体验，意在笔先，不再束缚于范本，不再拘泥于常规。

　　黄公望是王原祁笔墨的来源，大量画作都蕴含其笔意，他仅将最为满意的仿黄公望作点出，如此作画题「仿大痴笔」。目前多数收藏在北京故宫博物院、天津博物馆、辽宁省博物馆、上海博物馆等大型国家博物馆里，本件则是王原祁仿黄公望笔意留存民间难以见到的惊艳之作。

　　不可伫立的主峰山顶，被王原祁设定为一个有难以攀登的巨大平台，沟窝深邃的山石崖面，隔绝山顶未知仙境与人间屋舍水亭。远山以悠远疏朗卸下大山磅礴的压迫，整体偏重以浓墨勾勒初清晰的山体轮廓，「色不碍墨，墨不碍色，又须色中有墨，墨中有色」。淡淡云气间，渲染一个立体感极强的空灵山水。

　　山石的立体弱化着其真实的形象，笔墨将现实场景演化为抽象，且有着模块化造型的虚幻空间。王原祁在这一刻触碰着后印象主义的终极追求:「绘画并非仅限于描摹肉眼看到的对象，而是要通过造型和色彩来表现人内心的感受，揭示人的主观世界。」

　　双钩少皴的近岸树木，树冠不再呈现古人追求的虬曲无度，而超乎常识的高挑直挺，三棵树木似乎指向一个王原祁幻想空间的神秘入口。