拍品鉴定+V:HBSB1826

　　国艺术博大精深，既有宋代精巧简朴的陶瓷，亦有巧饰繁丽的清宫瓷器，包罗万有，教人目不暇给。同时，它亦见证著历史的无数篇章，反映出当时的创作环境和社会阶级。观今宜鉴古，无古不成今。藉著观赏昔日的中国艺术品，我们发现古时哲理精神放诸现今世界仍能引起共鸣。

　　丰富多彩的中国艺术

　　中国瓷器市场在西方有着悠久的历史:1921 年，东方陶瓷协会在伦敦成立，在欧洲和美国两地栽培了一个收藏群体；朱汤生（Julian Thompson）先生 1973 年在香港举办的首场苏富比拍卖，亦是破天荒之举，亦反过来印证英国人对中国陶瓷长久以来的向往。

　　不过，随着中国艺术成为苏富比在亚洲业务的基石，加上 1990 年代后期具极高鉴赏力和对收藏兴趣盎然的中国藏家涌入市场，陶瓷独步市场的地位在接下来数年开始有变。藏家涉猎的不再只是瓷器，还有翡翠雕刻、皇家印章、书法和绘画等。

　　中国艺术之所以魅力历久不衰，是因为它丰富多彩，蕴含极深意蕴和文化。要深谙中国艺术，就先要明白它何其博大精深，当中学问多如恒河沙数；要打破一些过于简单的错误观念，先要了解贯穿中国历史的语言和思想体系。

　　「中国艺术的概念以连续延伸的形式存在」—— 苏富比亚洲区主席、中国艺术品部国际主管兼主席仇国仕（Nicolas Chow）说道。仇国仕先生认为，纵使朝代兴衰更迭，陶瓷、玉器和青铜工艺经千秋洗礼后，仍然一脉相承。

　　虽然水墨、玉器、陶瓷和青铜等五花八门的中国艺术市场不免受潮流影响，但当中承载的情怀和意义依然深远。古代文人雅士珍爱的供石的价值虽仍被低估，但随着人们鉴赏力日趋成熟，可预想这个市场会越趋重要。生活在现今世界的观众或会在这些浑然天成的大自然珍品中领略到道家智慧，从微观见宏观，由物质空间抵达精神空间。

　　我们赏玩文人石，手指划过其玲珑峰谷、摸到其粗糙光滑、高低起伏时，正是在与古对话，从对比中领略道家的阴阳之理。

　　透过触摸昔日器物，我们亲身感受到数个世纪前不同阶层的人民的生活与情感；而纵然年代久远，许多旧物至今仍然可用。2022 年十月，苏富比刷新明代黄花梨椅的世界拍卖纪录，引起媒体广泛报导；汝官窰笔洗和明代鸡缸杯亦曾登上新闻头条、进入大众的眼帘。中国艺术的魅力源远流长，收藏具有价值的艺术品令我们得以超越本来的生活，进入另一时空，一睹丰富的历史脉络。就如收藏家、学者兼古董商莫士㧑（Hugh Moss）所言:「观者……坐在文房，由小山峰之间萦绕的袅袅烧香引领，超越尘世，在神灵之间漫舞。」由此，我们摆脱肉身枷锁，神游超以象外的世界，直视宇宙之深奥玄妙。