帖子中不能涵盖所有信息，所以有藏品想鉴定、出手的可电话咨询。

　　季红字画“不深入，表面化，或只见物不见人，只画物不画我，只画死不画生，以科学的思考代替艺术的思考，这些都是当今画坛的通病。”霍春阳说。“中国从来把形置于比笔墨更次要的地位，是‘得意而忘形’的，不要把这个‘形’看得太重要了，更重要的是以什么样的情趣与状态来对待它，是气息和神韵。”

　　“仅仅从题材来判断高下，这是一种肤浅的观点，我们要在精神内涵上下功夫，不要满足于在表面上翻花样”。霍春阳认为，在外行看来是题材、图式雷同的作品，实际上有着深刻的变化。

　　季红字画目前国内的市场价格是多少

　　他认为，适合入画的花木禽鸟，经过古人长期实践证明，确实种类不多，因为花鸟画追求的并非是描摹物象的、生物的珍奇，而是抒写心灵。梅兰竹菊蕉荷牡丹等植物历来被人们赋予了相对固定的精神气质，它们不仅仅是花木，更是文人志趣情怀的象征，或为“君子”，或为“隐者”，或为“贤士”……

　　“曾有人问我，雉鸡的羽毛那么漂亮，为什么文人画不画它，宁可去画小雀，我说就是因为精工会减损逸气，在追求状物的时候，就忽视了画面的精神。”霍春阳说。画不应以题材的新旧来定论，古人云“澄怀观道，静处求之”，“品位”是体现中国文化内涵首要的因素。兰花、石块、荆棘的组合已是司空见惯的题材，历代画家为何不厌其烦地在其中抒发情怀，造出自己的“大象”，皆因为兰花在人们心目中有着崇高的象征和寓意。

　　关于季红字画，你不知道的秘密！

　　过往的中国画学习重临习，这或许也是作品构图看似雷同的原因之一，霍春阳认为，国画重临习，是解决如何认识前贤从而充实自己的手段，更重要的是充实精神生活的良方，在不断临习的过程中逐渐发掘前贤如何认识世界和表达这种认识情感的方法:“写生不是复制自然，是抒情而不是状物。中国画的写生应是写意，即写生意、写生命意识、是画气写心，绝非照抄自然。中国画要求画家深入生活，旨在发现生活的常理和常形，绝非仅在物象的表面作文章。”

　　曾接受为绘制像任务的画家周令钊日前透露，他见过本人，感觉“很亲切、很随和”。在接受凤凰卫视采访时他同时还透露，像下曾有五个红字:为人民服务。

　　上海古玩艺术投资有限公司于2012年在上海创立,是以经营中国文物艺术品为主的综合性公司,公司设有上海、纽约、台湾、日本、伦敦办事处,每年不定期举办春季、秋季大型鉴赏会,以及四期“古玩艺术品交易四季”交流会。

　　本公司终年搜集精品,等待送拍(上海及海外藏家可直接携送拍物品至上海长江国际艺术品交易有限公司；中国内地藏家的送拍物品及出境手续须符合内地的有关法则与规矩)。

　　征集范围:

　　书画:中国书画、征集名作、扇面、册页、长卷；

　　油画:中国油画、西洋油画；

　　瓷器:瓷器精品、名窑风格精品；

　　玉器翡翠:玉雕精品、和田玉、翡翠、珠宝、国石,玉质佳、雕工巧、皮色好；

　　文房用品、紫砂、印章、砚台、雕塑等；

　　各式风格的金银器、佛造像、铜镜；

　　名人书札、印谱等、邮品、钱币、票证、徽章；

　　明清风格家具、木器、漆器、竹木雕等。