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　　 1911年辛亥胜利后，清帝退位，成立。成立时，由于币制尚未建立，主要的造币厂，大都仍沿用前清钢模铸造钱币，以供流通需要，当时四川改铸四川铜元，有二百文、五百文一等币值。随后在颁布的“临时大总统令”中提出要“另刊新模，鼓铸纪念币”，统一币模后，原本的钱币便停止了铸造发行，因而四川造币厂贰百文铸造量少，流通时间短，极其珍贵。

　　 旨在为藏家梳理具有文人及生活雅趣的收藏脉络,着眼于的广度与深度,不断地细分和创新门类,发掘品的深层价值,至今已推出十二个“首届”创新专场,备受业界关注。

　　 永乐官窑青花瓷器,胎釉精细,青色浓艳明快,造型新颖多样,纹饰优美生动,在陶瓷占有重要地位，成为明、清两代青花的典型。永乐三年至宣德六年 (1405-1431),郑和七次下西洋，带回制瓷所需的青料“苏麻漓青”，为景德镇烧制时代特色的青花瓷提供了基础。由于贸易和的文化交流，这一时期的瓷器造型和纹饰，也受到西亚地区的影响。

　　 抱月瓶又叫“宝月瓶”，是明清非常流行的一种瓷器。抱月瓶的形制通常为小口、直颈，在颈的两侧有耳的特色是瓶腹就像一轮圆月，所以才叫抱月瓶（宝月瓶）。

　　 粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹中的营养，采取了点染与套色的手法，使所要描绘的对象，无论人物，山水，花卉，鸟虫都显得质感强，明暗清晰，层次分明。采用的画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入挥洒，简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画，水彩画，油画以及水彩画等姐妹都加以融汇运用，精微处，丝毫不爽；豪放处，生动活泼。粉彩的绘制，一般要经过打图，升图，做图，拍图，画线，彩料，填色，洗染等工序。其中从打图到拍图，是一个用墨线起稿，进行创作构思，如绘瓷决定装饰内容与形象构图的阶段。正式绘制时的定稿叫“升图”，把描过浓墨的图样从瓷器上拍印下来叫“做图”。接着把印有墨线的图纸转拍到要正式绘制的瓷胎上去即“拍图”，这样就可进行绘瓷。粉彩的描绘，着色技法是比较复杂细致的，一般如画，彩，填，洗，扒，吹，点等技法。其所用工具有画笔，填笔，洗笔，彩笔，笃笔，赤金笔，金水笔，玛瑙笔，扒笔等许多笔。

　　 汉代玉璧沿袭了战国的风格而又略有变化。玉质仍以白、青、碧玉为主，但璧的形体加大，有的直径达30直至50厘米以上。透雕的龙、凤、鸟纹较多。壁上的谷纹，蒲纹颗粒大而稀疏，起凸浅，谷粒上部。玉璧边缘加宽，立缘剖面呈方形，明显不同于战国时的三角形立缘。同时组合纹饰更为流行，有的还饰以吉祥文字。到了东汉，壁体加厚，外缘立面略有弧度，但数量渐少。