武汉名家字画拍卖平台不同时代的书画在风格和题材上都是有区别的，风格脉络都很清晰且各有特色。如果一幅古画所表现出来的某些特点完全不符合该画所声称的创作时代，比如宋朝的作品不应该出现明朝的元素。

　　由于时代的发展，像纸张、印、装裱式样等这些工艺也在不断地变化，比如书画用纸，像净皮绵廉、三层玉版等，虽然今天还有生产，但品质上已有很大不同。又比如印，好的印多用矿物颜料制成，像的朱砂、红宝石粉末等等，一般可以经数百年不变。关于印，不同书画家所喜欢的颜不同，其中还有区分。张大千书画用具，都是他自己定制的品，十分讲究，为此，他在解放前曾受到不少同行的指责。但是，对于他的书画进行鉴定却有所帮助。关于装裱的款式、用料、工艺对鉴定书画真伪也起很重要的作用。这些特征就是时代气息与书画家个人风格。

　　扬州、绍兴亦多仿造地方名家,如明代徐渭、陈洪缓,清代原济、郑燮等人的伪品。以上众多的伪造，如掌握了作伪特点及规律，还是比较易于辨认的。 表达书画装裱特点的用语: 蓑裱画:将字卷、字册裁成条或者片状装为立幅，或把立幅改成卷册、对联、横披等。 换就裱:将旧画心揭裱后仍用原配的凌娟装裱。 怯裱:又名俗裱，指不讲究的书画装裱。 裱残:作品有装裱，但已残破。 全:书画装裱过程中，填补画面褪掉的彩或补全画心破洞处的颜，也称“添”。

　　一般来说,设工笔画用绢较多,水墨写意画用纸较多。唐、五代以前的绘画,就流传的作品看,几乎全是绢本的。宋代以后发展了水墨写意画,用纸本的逐渐多起来。元代高克恭、郭畀、方从义等人作品的题材多为水墨云山,所以用纸本表现效果较好。明代“院体”画家王谔、李在,以及戴进、吴伟、张路等人,山水仿宋代马远、夏圭,花鸟画勾勒设,为了和画风题材相适应,大多采用绢本。古代的纸绢可以流传到后代,后代人有可能用前代人的纸绢作画书写,而前人不可能用后代的纸绢作书画。如果有件作品署的是宋、元人的名款,而所用的绢是清代或民国的新绢,那么,这肯定是伪作。如碰到一件元代名家的画,用的是板续,或有一件粉笺蜡笺纸写的书法,署名的却是宋、元书家的,这无须考虑其他,即可断定是伪品,因板和粉笺、蜡笺纸,在明代时才出现。