来宾国画字画拍卖中心不同时代的书画在风格和题材上都是有区别的，风格脉络都很清晰且各有特色。如果一幅古画所表现出来的某些特点完全不符合该画所声称的创作时代，比如宋朝的作品不应该出现明朝的元素。

　　改头换面:造假者利用残破字画或无款字画，采取挖、洗、添、改、移等各种手段，将无款作品变成有款作品，将近代作品改成古代作品，将一般作品改成名家作品。 模仿特征:有很多名人字画，风格其鲜明，特点突出，不少玩字画的“老手”，以不看题款便知何人作品来炫耀自己的“眼力”，造假者抓住这些人的轻浮心理，专门模仿原作特征，以至达到以假乱真程度，使某些骄傲粗心的投资者打眼上当。学书画鉴定的相关知识应该是多方面的。有的较为直接，有的较为间接。中国书画是中国历史文化的产物，因此，讲书画离不开中国的历史和文化，搞书画鉴定更须了解中国的历史及其的文史知识。如诗词的格律、书法篆刻知识，以及历代帝王的称谓、职官、礼制等。历代的书画家，大多具有相当水平的文学造诣，有不少书画家本身就是文学家。他们所写、所书、所题的字画，往往都与历史、文学有直接的关联。若碰到明代画家作品中题有清代某一诗人作的诗词，那么这画肯定是幅伪作无疑。

　　中国古代的官职十分繁复,这是中国历代政治制度的主要组成部分,也是书画鉴定中掌握的知识。称谓也是这样,每个时代都有不同的称谓。譬如两宋画院的画家,题款都简单,一般只署“臣”字款,再是姓名,如“臣马远”、“臣夏主”等。而且从北宋到清代,宫廷画家一直保留着这一传统。如清“四王”中的王原祁,凡奉皇帝之命所作的画，都署有“臣”字款。“扬州八怪”中有些曾做过官的书画家,在为官时作的书画一般也署“臣”字款,但去官后就不题“臣”字。题款中的称谓,自明末至清初,具体说就是从天启到康熙四十三年前,盛行称“社兄”、“社长”、“词长”、“社盟”等,因当时讲学结社之风盛行。而康熙四十三年以后,禁止结社,因此这些称谓也就使用了。而称“仁兄大人雅属”等字样,则是嘉庆、道光以来的事。这些都是鉴定掌握的时代特征。

　　古代建筑、衣冠服饰和生活器具等方面的知识也是应该掌握的。因每个时代的历史发展、文化背景、生活惯的不同，在这些方面就有各自不同的某些特征。这些可以通过历代发掘的实物和历史文献资料加以相互印。如的《清明上河图卷》，至今流传有许多本子，而其中只有一件是真的。这是因为北宋张择端的原本无论桥梁、舟车、市肆、城廓等均符合宋代的形制。尤其是城墙除了门洞是砖砌的以外，其他都是土筑成的。而其他伪本的城墙是砖砌的，而这种砖砌的城墙要在明代初年才出现。