汕尾名人字画交易企业无论是书法，还是山水人物花鸟画，只要认真研究，都可从中看出书画家本身的笔法轨迹和一些习惯性的技法。因此，我们在收藏某幅字画前就先要详细研究其创作者的艺术特色，包括师承渊源、风格流派、笔法技巧、用墨用色的习惯等等等等，从而有助于鉴定某些作品究竟是否该艺术家的真迹，如果是赝品也能指出其破绽所在，说出个子丑寅卯，让人心服口服。

　　一般来说,设工笔画用绢较多,水墨写意画用纸较多。唐、五代以前的绘画,就流传的作品看,几乎全是绢本的。宋代以后发展了水墨写意画,用纸本的逐渐多起来。元代高克恭、郭畀、方从义等人作品的题材多为水墨云山,所以用纸本表现效果较好。明代“院体”画家王谔、李在,以及戴进、吴伟、张路等人,山水仿宋代马远、夏圭,花鸟画勾勒设,为了和画风题材相适应,大多采用绢本。古代的纸绢可以流传到后代,后代人有可能用前代人的纸绢作画书写,而前人不可能用后代的纸绢作书画。如果有件作品署的是宋、元人的名款,而所用的绢是清代或民国的新绢,那么,这肯定是伪作。如碰到一件元代名家的画,用的是板续,或有一件粉笺蜡笺纸写的书法,署名的却是宋、元书家的,这无须考虑其他,即可断定是伪品,因板和粉笺、蜡笺纸,在明代时才出现。

　　改头换面:造假者利用残破字画或无款字画，采取挖、洗、添、改、移等各种手段，将无款作品变成有款作品，将近代作品改成古代作品，将一般作品改成名家作品。 模仿特征:有很多名人字画，风格其鲜明，特点突出，不少玩字画的“老手”，以不看题款便知何人作品来炫耀自己的“眼力”，造假者抓住这些人的轻浮心理，专门模仿原作特征，以至达到以假乱真程度，使某些骄傲粗心的投资者打眼上当。学书画鉴定的相关知识应该是多方面的。有的较为直接，有的较为间接。中国书画是中国历史文化的产物，因此，讲书画离不开中国的历史和文化，搞书画鉴定更须了解中国的历史及其的文史知识。如诗词的格律、书法篆刻知识，以及历代帝王的称谓、职官、礼制等。历代的书画家，大多具有相当水平的文学造诣，有不少书画家本身就是文学家。他们所写、所书、所题的字画，往往都与历史、文学有直接的关联。若碰到明代画家作品中题有清代某一诗人作的诗词，那么这画肯定是幅伪作无疑。

　　过去京津两地古玩商号，首要任务就是要招揽善于模仿他人书画的学徒，并作重点培养，有的模仿唐宋名人，有的模仿元明清名人。待磨练到足以以假乱真的程度后，就选择被模仿的名人书画用纸和笔墨，照真迹模仿，之后再将其作旧，用旧式装裱。到被模仿人生平旧处，编造出高仿品书画的故事，并委托当地商铺代为销售。往往是那些自作聪明游历芝士，到此一游后，自认为是平生大奇遇，高价购得，至死不渝。 宋朝和元朝绘画人惯不落款、不盖章，伪造者为了增加其价值，就为书画补题、改题增加名人落款。因为纸、墨、书画均为早年产物，补题改题后，再将题字处做旧，确实难辨真伪。例如:宋代马光尘的山水画，虽书画具精，但名气不高，难寻高价。但如将此画改为马远之之作，则价格暴增。再如明代围屏的质料和做工价格不菲，但是格心并不被看中，于是伪造者就将一般宋人真迹书画换在围屏上，再按名人字画，补题做旧，即便是精于鉴古者，也难免被欺。