齐齐哈尔书法字画交易商家不同时代的书画在风格和题材上都是有区别的，风格脉络都很清晰且各有特色。如果一幅古画所表现出来的某些特点完全不符合该画所声称的创作时代，比如宋朝的作品不应该出现明朝的元素。

　　改:改款将小名家的落款擦掉，落上大名家的款。 揭二层:夹宣本书画是可以揭下来的，那么一张原作可以揭成两张，对下面模糊的一张再加工。 代笔:过去书画家有时请朋友代笔，如宋徽宗有个画院，专请人为之代笔，他题名落款即可。 现在鉴定还是以传统的方法为主，与个人的艺术修为及实践经验也有密切联系，其中看笔墨是基础。首先看“用笔”这是关键，从用笔的功力就可看出水平如何。几十年的艺术修为与几年艺术修为功力是大不相同，能从用笔中体现出来。鉴别中须将每一笔拆开，看其是否到位。其次看“用墨”。看墨的层次，前笔和后笔能分开，该重则重，该淡则淡。而且有韵味，如同“余音绕梁三日”黑白分明，前后层次分明。第三看“用水”。要会用水，如“泼水法”。第四看“用”。矿物质颜料，历史愈久越漂亮，不会褪，而植物质颜料则会间而逐渐褪。其中，笔墨不可造假，这是重要的鉴别依据。因为仿造笔墨达不到原本的境界。所以对笔墨有深刻的理解与认识往往会在书画鉴定上掌握主动权。以上是从个人风格的角度谈怎样鉴别，同时书画的时代风格不可忽略。如北宋以全景山水为主，而南宋则以部画为主，主题更易突出表现。所以若看到全景山水多为北宋年间的，部画则是南宋年间的作品。掌握了时代风格，就可大致判定时期。另外，还须从题款、图章、纸等方面进行鉴别。例如:题款分上、下款，上款若题“大人”“先生”的属清代。而图章多在名字的下方，从风格可鉴别时代。若是复制的就比较模糊，刀法粗糙，无神韵。书画用纸在唐代多是麻料纸（含麻的纤维），宋则用皮料纸（纤维很细）难的莫过于“鉴真”而不是“鉴伪”。所谓的“鉴伪”，就是依据某些瑕疵将作品断定为赝品。在大多数时候，这种判断是有道理。但有时候也不尽然。谢稚柳就曾说，书画家有时候可能会因为创作的环境、心情或其他原因，而在作品中表现出和一贯风格不一样的地方。相信很多从事书画创作的人都会有这样的经验。但据此就断定作品是伪作或存疑，显然是不科学。有的人动辄将作品看假，有时即使是真品，但略有瑕疵，也会因为“慎重”而把作品断为伪作。若发现此类鉴定“失误”，真正追究起来，他可以说是自己眼力较严，两手一甩，人们也会因为他的“把关严”而理解、原谅他。为了的去理解书画，知识是我们进入这行业唯一的途径，多看历史书籍，了解古代做画风格，博物馆展的作品多了解。

　　扬州、绍兴亦多仿造地方名家,如明代徐渭、陈洪缓,清代原济、郑燮等人的伪品。以上众多的伪造，如掌握了作伪特点及规律，还是比较易于辨认的。 表达书画装裱特点的用语: 蓑裱画:将字卷、字册裁成条或者片状装为立幅，或把立幅改成卷册、对联、横披等。 换就裱:将旧画心揭裱后仍用原配的凌娟装裱。 怯裱:又名俗裱，指不讲究的书画装裱。 裱残:作品有装裱，但已残破。 全:书画装裱过程中，填补画面褪掉的彩或补全画心破洞处的颜，也称“添”。

　　鉴定书画需要有文学知识。古代书画家往往也是文学家。如果我们读过书画家的集子，熟悉他们的文学惯和他们同时代的诗文，就会对他们的思想、感情、风格有更全面的认识。遇到某一派的书画时，对他们的了解就不仅仅是某件作品所提供给我们的信息，还有较深刻、全面的理解，这对鉴定也是有帮助的。 前人写字常录古人的诗文，画幅也常题古人的诗句，或标明某某人的诗意。明人写唐诗、宋诗固然常见，如果宋人、元人写了明人的诗便露了马脚。作伪者有时会将诗文的作者弄错，张冠李戴。