绍兴水墨字画拍卖企业无论是书法，还是山水人物花鸟画，只要认真研究，都可从中看出书画家本身的笔法轨迹和一些习惯性的技法。因此，我们在收藏某幅字画前就先要详细研究其创作者的艺术特色，包括师承渊源、风格流派、笔法技巧、用墨用色的习惯等等等等，从而有助于鉴定某些作品究竟是否该艺术家的真迹，如果是赝品也能指出其破绽所在，说出个子丑寅卯，让人心服口服。

　　绘画作品中的建筑物和人们穿戴的服饰,较正确地反映出当时的时代特征。而这些在百代画科中的风俗画、人物画、山水画、界画中出现较多,所以这对鉴定作品所创作的时代和判别真伪提供了十分重要的依据。 中国古代建筑的基本格中以中轴线对称布,但每个时代又各有区别。如唐代宫殿是在中轴线上以二三个或几个庭院向进深方向重叠排列,构成全组的核心,再在左右建筑若干次要的庭院。其中以主要庭院面积大,正殿多位于这个庭院的后侧。正殿左右翼以画廊再折而向前,形成四合院,而走廊转角处和庭院侧常有楼阁和次要殿堂。而宋代则是沿中轴线排列若干四合院以加深纵深发展的深度,建筑群的主要建筑已不是由纵深方向的二三座殿间组成,而是在四周环以较低的建筑,以拥簇高耸的殿阁。明、清是将各种不同形式、不同大小的建筑巧妙地进行组合,由主殿和厢房、墙、门等组成封闭的空间,并通过不同空间的变化来突出主体建筑。另外,每个朝代的建筑物,在外形、室内装饰、彩的使用,及琉璃瓦、砖都有所不同。如北宋张择端画的《清明上河图》,传世临本有数十件,而断定故宫藏张择端的画为真,就是依据“所绘对京城除了门洞部是砖砌的外,其城圈则是‘版筑’的土墙,这正合当时的规制。”而伪本所绘的尽是砖砌,事实上砖砌的墙要到明初才出现,可见各伪本均系明人的伪作。

　　从作者的生卒年分析。书画家的个人艺术风格，相对而言，比时代风格要具体，也更容易把握。书画家的、思想、性格、惯、审美观点等不同，使用的工具也往往不同。或者说，他们因生活经历、立场观点、艺术素养和个性特征的不同，在处理题材、驾驭体裁、描绘形象、表现手法等方面有自己的特，形成了个人艺术风格。这种个人风格的形成，是离不开时代风格的，或者说是在时代风格的前提下形成的。反之，这种个人风格又是时代风格的具体表现。在观摩、对比书画风格时，首先要看它属于那个时代的风格，进而把两者联系起来，做进一步的分析研究。

　　过去京津两地古玩商号，首要任务就是要招揽善于模仿他人书画的学徒，并作重点培养，有的模仿唐宋名人，有的模仿元明清名人。待磨练到足以以假乱真的程度后，就选择被模仿的名人书画用纸和笔墨，照真迹模仿，之后再将其作旧，用旧式装裱。到被模仿人生平旧处，编造出高仿品书画的故事，并委托当地商铺代为销售。往往是那些自作聪明游历芝士，到此一游后，自认为是平生大奇遇，高价购得，至死不渝。 宋朝和元朝绘画人惯不落款、不盖章，伪造者为了增加其价值，就为书画补题、改题增加名人落款。因为纸、墨、书画均为早年产物，补题改题后，再将题字处做旧，确实难辨真伪。例如:宋代马光尘的山水画，虽书画具精，但名气不高，难寻高价。但如将此画改为马远之之作，则价格暴增。再如明代围屏的质料和做工价格不菲，但是格心并不被看中，于是伪造者就将一般宋人真迹书画换在围屏上，再按名人字画，补题做旧，即便是精于鉴古者，也难免被欺。