济源瓷器交易商家在观察釉质时对于釉层的厚薄程度及缩釉、淌流状态也需要加以注意。如宋均窑瓷釉多如堆脂，定窑瓷釉多有泪痕，明、清脱胎瓷釉竟薄如卵幕或莹似玉石，这些固然都是难能可贵的特点，可是后世仿品也能大体近似。

　　通常人们将釉比做瓷器之衣，十分形象。在一般人的眼中，仿佛的瓷之釉都是一样的，其实不然。大约从战国开始进入汉，就在陶器上挂釉。早期至唐多为石灰 釉，而后为石灰碱釉。唐时釉中入玉粉，后来在加玉粉的基础上，又加入玛瑙粉等稀有原料。于是自从上釉以来到民国，如果能将年份的瓷器上手抚摸，便会感 到他们的手感是不一样的。其中有的坚如钢，如五代柴之器(其中一种);有的润，像宋代民汝器;有的玉质感强;有的犹如石蜡;有的从釉至胎都一种感觉， 有的釉硬胎绵是另一种感觉。这都源于配料和烧制工艺。功底深厚的藏家一摸器之釉面，就能断个八九不离十。而一元配、二元配以及内入玉粉多还是玛瑙多,高人 皆能明白。看釉的另一方面，是观传世痕迹。只要传世的一定有传世痕;只要是出土的，一定有土沁。当然也与材质和年代以及存放环境皆有关。观釉的第三步是， 看是否是出土器，因为只要入过土的，在器面上一定有入土的痕迹，而这里所说的入土痕，不涉及釉下，而是指釉面被地下土质中的酸与碱包裹之痕。这种痕迹，见 水以后便在器表有显现，细如粉剂的尘沫状，为灰白，有涩手之感。这都是从观釉可以获得的信息。这些信息为鉴真论假，可提供着一定的论依据。

　　变青花:清三代以前的青花，大多会随着光照不同、角度不同而颜变化。另外也与日照、日照与否有大的关联，日照越长越深，避光越久越淡。并可逆转。这些特征，青花瓷越古越明显。若要确实体会感悟此特征，是需费时日的。常人是理解的，无机的青花瓷怎能变。但几代人，探索检验，实这一点，也是鉴定青花瓷的重要依据。不管有无人认同，这是客观存在的。为了传承，故在此多言一句。另变青花还有另外一种含义，即是指万历、天启年间流行的一种青花发。它是由绿到蓝，由蓝到绿的变化，是窑里烧成的。在同一瓷器上，同一笔划中会出现不同的彩，角度光源不同，而感受的颜也不同，但只是绿与蓝的互换。

　　胎质、釉质一般过细。仿制古器时的社会生产力、生产手段，等等，均比被仿物生产时进步，而仿造者又惟恐做得不精不细不真，胎釉料加工时多充分利用当代之生产技术条件，故往往在精细程度上有过之而无不及。 造型失去古物风格。这是要害的一点。众所周知，不同时期，不同社会的人们的哲学、美学、科技等社会文化差异是巨大的，无法重合的，即古希腊哲人所说的至理名言;人们不能进入同一条河流。因此，仿古作品无论怎样精心研究被仿对象，着意模仿古器造型特点，仍打上仿造者的时代烙印，给辨伪者留下蛛丝马迹。这点似乎有点玄妙，待我们后面列举几个鉴定实例就明朗了。