九江象形文字画交易中心落款和印章是书画家的身份标签，要鉴定书画的真伪，研究其落款印章也是必修之课。对落款，一是要研究书画家的笔法特色，二是要了解书画家的个人习惯喜好。对印章，一是看印章的形状、刻法、篆文以及用料质地，二是看所用印泥。

　　改:改款将小名家的落款擦掉，落上大名家的款。 揭二层:夹宣本书画是可以揭下来的，那么一张原作可以揭成两张，对下面模糊的一张再加工。 代笔:过去书画家有时请朋友代笔，如宋徽宗有个画院，专请人为之代笔，他题名落款即可。 现在鉴定还是以传统的方法为主，与个人的艺术修为及实践经验也有密切联系，其中看笔墨是基础。首先看“用笔”这是关键，从用笔的功力就可看出水平如何。几十年的艺术修为与几年艺术修为功力是大不相同，能从用笔中体现出来。鉴别中须将每一笔拆开，看其是否到位。其次看“用墨”。看墨的层次，前笔和后笔能分开，该重则重，该淡则淡。而且有韵味，如同“余音绕梁三日”黑白分明，前后层次分明。第三看“用水”。要会用水，如“泼水法”。第四看“用”。矿物质颜料，历史愈久越漂亮，不会褪，而植物质颜料则会间而逐渐褪。其中，笔墨不可造假，这是重要的鉴别依据。因为仿造笔墨达不到原本的境界。所以对笔墨有深刻的理解与认识往往会在书画鉴定上掌握主动权。以上是从个人风格的角度谈怎样鉴别，同时书画的时代风格不可忽略。如北宋以全景山水为主，而南宋则以部画为主，主题更易突出表现。所以若看到全景山水多为北宋年间的，部画则是南宋年间的作品。掌握了时代风格，就可大致判定时期。另外，还须从题款、图章、纸等方面进行鉴别。例如:题款分上、下款，上款若题“大人”“先生”的属清代。而图章多在名字的下方，从风格可鉴别时代。若是复制的就比较模糊，刀法粗糙，无神韵。书画用纸在唐代多是麻料纸（含麻的纤维），宋则用皮料纸（纤维很细）难的莫过于“鉴真”而不是“鉴伪”。所谓的“鉴伪”，就是依据某些瑕疵将作品断定为赝品。在大多数时候，这种判断是有道理。但有时候也不尽然。谢稚柳就曾说，书画家有时候可能会因为创作的环境、心情或其他原因，而在作品中表现出和一贯风格不一样的地方。相信很多从事书画创作的人都会有这样的经验。但据此就断定作品是伪作或存疑，显然是不科学。有的人动辄将作品看假，有时即使是真品，但略有瑕疵，也会因为“慎重”而把作品断为伪作。若发现此类鉴定“失误”，真正追究起来，他可以说是自己眼力较严，两手一甩，人们也会因为他的“把关严”而理解、原谅他。为了的去理解书画，知识是我们进入这行业唯一的途径，多看历史书籍，了解古代做画风格，博物馆展的作品多了解。

　　鉴别旧书画，首先就要查验书画的材质是否与年代相符，现存宋明元纸料早已凤毛麟角，于是一些精于此道者就从旧书画、经书中裁剪下空白页，这种旧式原纸堪称“金纸”，售价甚贵，且难寻此物。寻得此物作假者非等闲之辈，仿制的伪品，足以以假乱真。 就是写在书籍，碑帖，字画后面的字批叫题跋。题跋留墨人身份越高，作品越值钱。现在有些无良商贩，伪造题跋竟然达到无知可笑的地步，题跋留墨年代竟然早于书画成稿时间。所以购买者精于历史，否则花巨资买回的名人书画，会被他人耻笑。

　　过去京津两地古玩商号，首要任务就是要招揽善于模仿他人书画的学徒，并作重点培养，有的模仿唐宋名人，有的模仿元明清名人。待磨练到足以以假乱真的程度后，就选择被模仿的名人书画用纸和笔墨，照真迹模仿，之后再将其作旧，用旧式装裱。到被模仿人生平旧处，编造出高仿品书画的故事，并委托当地商铺代为销售。往往是那些自作聪明游历芝士，到此一游后，自认为是平生大奇遇，高价购得，至死不渝。 宋朝和元朝绘画人惯不落款、不盖章，伪造者为了增加其价值，就为书画补题、改题增加名人落款。因为纸、墨、书画均为早年产物，补题改题后，再将题字处做旧，确实难辨真伪。例如:宋代马光尘的山水画，虽书画具精，但名气不高，难寻高价。但如将此画改为马远之之作，则价格暴增。再如明代围屏的质料和做工价格不菲，但是格心并不被看中，于是伪造者就将一般宋人真迹书画换在围屏上，再按名人字画，补题做旧，即便是精于鉴古者，也难免被欺。