常德风水字画交易平台落款和印章是书画家的身份标签，要鉴定书画的真伪，研究其落款印章也是必修之课。对落款，一是要研究书画家的笔法特色，二是要了解书画家的个人习惯喜好。对印章，一是看印章的形状、刻法、篆文以及用料质地，二是看所用印泥。另外，还要注意落款年月是否与作者的生平相符，比如不能宋朝的画家在落款时留了个明朝皇帝的年号，或者推算之下发现落款的年份那位书画家已经早已过世，出现这种情况也肯定是赝品无疑了。

　　仿。仿近于临，如传世元赵孟頫的行书轴，元吴镇的墨竹卷轴，多为明中期前詹僖仿制。明祝允明大字狂草卷，为明末文葆光仿书。 明王宠小楷 《临晋唐帖》及明文徵明小楷，亦明人所仿，不知出自何人 ?前者行草，用笔流畅，运转自如；后者小楷，结体作弱，亦少变化。 造。不管时代与个人风格，落上大家名款，大胆伪造。明清之际，地区伪造尤多于往昔，例如所谓“苏州片”，绢本，青绿工笔山水卷，大都署宋张擇端、赵伯驹、明仇英等款；“河南造”，绢本，黄庭坚、朱熹、岳飞等大名人的伪书；“湖南造”，绫本，明代冷名家的书画；“广东造”，绢本，设唐宋人的人物花鸟画。

　　过去京津两地古玩商号，首要任务就是要招揽善于模仿他人书画的学徒，并作重点培养，有的模仿唐宋名人，有的模仿元明清名人。待磨练到足以以假乱真的程度后，就选择被模仿的名人书画用纸和笔墨，照真迹模仿，之后再将其作旧，用旧式装裱。到被模仿人生平旧处，编造出高仿品书画的故事，并委托当地商铺代为销售。往往是那些自作聪明游历芝士，到此一游后，自认为是平生大奇遇，高价购得，至死不渝。 宋朝和元朝绘画人惯不落款、不盖章，伪造者为了增加其价值，就为书画补题、改题增加名人落款。因为纸、墨、书画均为早年产物，补题改题后，再将题字处做旧，确实难辨真伪。例如:宋代马光尘的山水画，虽书画具精，但名气不高，难寻高价。但如将此画改为马远之之作，则价格暴增。再如明代围屏的质料和做工价格不菲，但是格心并不被看中，于是伪造者就将一般宋人真迹书画换在围屏上，再按名人字画，补题做旧，即便是精于鉴古者，也难免被欺。

　　书画家使用绢早约在战国、西汉,这从近几年出土的实物中已得到实。宋代的绢一般匀净厚密,质量较高,此时的“院画”,大多作于这种绢上,如吴炳、林棒、马远、马麟等人的作品。但一般画家使用的绢就较差,也比较疏薄。而在苏州地区的画家沈周、文徵明等人使用的绢,虽非宫廷绢,却也稠密。而晚明陈洪绶、张瑞图、王夫之等人,有时用一种粗糙的劣绢,这些可能与当地生产的区域性有关。元代的绢大都比宋绢粗糙疏松,也不如宋绢洁白,但也不对。明代的宫廷画家所使用的绢质地相当的好。在成化、弘治年间出现一种质地粗糙、经纬稀疏的绢,因不易受墨,往往需要先托上纸才可挥毫。郭翊、张路等人常用此类绢画粗笔水墨写意画。这期间,还开始用绫作画。明代的绫有两种,一种是素绫,表面无花纹;一种是花绫,表面有各种花纹。,早用素绫作画的是沈周。明末清初的书画家张瑞图、米万钟、王译、傅山等也常用绫作画。从此用绫广泛流行。清康熙中期以后就少见了。