记者昨日从古玩文化艺术品交易获悉，2014古玩文化艺术品交易春拍开幕在即，备受关注的瓷器杂项类分有瓷器工艺品、佛像、茶道具、文房以及杂项专场，其中瓷器工艺品专场将设明末崇祯青花瓷器“翠影青蓝”专题。

　　碗类署款为‘天启年勺园制’”。他从2006年春在景德镇十八桥窑址发现的“天启年勺园制”款白瓷残片推论:“十八桥窑址是烧造米氏订造瓷的作坊窑场所在地”。同时认为，“以本品为代表的米氏订造青花瓷是明末民窑瓷器大发展之前奏，为明末文人意趣与陶瓷艺术融合之先声。”

　　茶余饭后，闲暇时节，或独自一人，或邀上三两知己好友，细细把玩品评，便可使人恍然间仿佛穿越了时空，遨游于岁月长河中。如追溯历史，自有文字记载的商周以来，玩古物一直是帝王、宦官、文人士大夫的文化传统。这种传统一直在中国延续了三千多年。直到清末民国，几乎在任何一个有学问、有身份、有地位的文人官员府第，墙上多多少少会挂上几幅名人字画，厅堂上多多少少会摆上一圈红木桌椅，案几上多多少少会供上一些陶瓷、玉雕、奇石作为摆设。

　　“这件花觚之所以能拍出高价，重要的一点是，它的制款表明了是天启时书法家米万钟定制的瓷器。经过了四五百年，现在民间传世品中已很难找到可以确认与当时的知名人士有关的瓷器了。另外，这件花觚晚到1990年时，已经入了徐展堂之手，1990年11月30日曾在香港艺术馆举办的‘敏求精舍三十周年纪念展’中展出，名人定制名人旧藏，其价格肯定不会便宜。”

　　撇口，长颈，撇，细砂平底。花觚器型高大，胎体坚密，釉面白中微泛青，细润均净，青花色泽鲜艳，层次分明，山石云纹与人物刻画生动。流畅的行云纹、飘逸的柳树枝条、暗刻弦纹为崇祯时代的特征。花觚的形制来源于青铜孤，是盛酒器皿，随时代的转变花觚由实用器变为陈设器，也是佛前供器之一。经嘉靖、万历朝的发展，花觚造型多样化，流行民间故事、花鸟动物等题材。

　　2010年12月5日，香港著名收藏家徐展堂“在望山庄”旧藏的“天启年米石隐制”款青花洞石花卉出戟觚在北京保利被拍卖，600万至800万元的估价，对一件明代景德镇民窑青花瓷器而言，堪称高价。令人更意外的是，花觚拍到了1232万元，创造了明清景德镇民窑瓷器交易的高价格。

　　在这次拍卖的图录中，黄清华对花觚有着详细的考证。他认为这件高32厘米的花觚造型系“摹仿殷商青铜四方觚”，明万历王世懋《窥天外乘》所记，这种器型在当时“实是百里挑一”，“堪称花道佳器”。黄清华推断此花觚应是当时的书法家米万钟为建于万历四十年至四十三年间的“勺园”(位于今北京大学校园内)订烧之物，“订造时间应在天启四年与五年之间”。

　　“明末民窑突破了历来官窑器图案规格化的束缚，图案纹饰多样化，各种人物故事、大小动物、道教神话等全部入画，风格写意，画法潇洒自如，令人眼前一亮。瓷土中加大高岭土的比例，一改嘉靖、万历的笨重粗糙胎体，白润致密的瓷土更显晶莹透亮，秀丽的翠毛蓝由此诞生，凝结了古代民间艺人的智慧，为清代瓷器开启良好的开端。”葛士恒说。