如果您手上有收藏品需要鉴定，请添加我的微信（电话微信同号）

　　 乾隆瓷器在中晚期，不计成本的费工费力制作。为了乾隆爷的审美，很多瓷器都是非常化的满工满釉制作，包括能用金的地方，全部用本金来描金制作。形成了乾隆独特的审美作品。

　　 此画为傅抱石的风景名胜系列山水画，也是傅抱石的代表作品，很好的诠释了其特点，用散锋乱笔山石的结构，形成独特的“抱石皴”。这种笔法以气取势，磅礴，自然天成，抱石皴是他一种符号，无可取代，在此画中的尽致，而一代新山水画代表人物‘傅抱石’更是让此画一气呵成，做到了意存笔先，画面毫无停滞呆滞之处，以浓墨近景，淡墨为山，留白为水，聚气于亭阁之处，轻描人物，一副山间幽居的雅致之景，其景微中见大，错落有致，即可体会文人雅士的观景之感，又见高山远景的磅礴气势，此画高山流水意为聚财，又为傅抱石之力作，很好的诠释了抱石皴的特点，具有很高的收藏价值。

　　 抱月瓶外形早源自宋元时期流行于西夏的陶制马挂瓶，左右双系，用以挂于马鞍之侧，极具民族特色。明代以青花为装饰，结合抱月瓶自身独特风格，将色彩与器形融于一体，使其发展成为陈设用的品。抱月瓶以永宣时期负盛名，其中蒜头口抱月瓶于康熙、雍正两朝多有仿制。乾隆皇帝更是喜爱有加，因此抱月瓶成为清代乾隆一朝重要的陈设瓷器之一，外形与花样也随着御窑厂不断创新而变化多样，异彩纷呈。

　　 品的价值取决于其思想主题是否新颖独到，手法是否精妙出奇。譬如，旅法画家常玉的《》能够以1亿港元的起拍价亮相2019年苏富比秋拍，终以2亿港元成交，就是因为画作以一个独特视角，通过夸张的、简练的线条呈现出一种初看令人惊讶、细看又合乎情理的审美效果。

　　 抱月瓶腹部呈圆月形凸起，又称“宝月瓶”。始烧于清雍正，流行于乾隆一朝。除青花外，尚有黄地青花、颜色釉等品种。八吉祥纹又称“八宝纹”，一种典型的含有宗教意义的瓷器装饰纹样，以八吉祥图案为题材。八吉祥图（佛法圆轮）、法螺（佛音吉祥）、宝伞（覆盖一切）、白盖（遮覆）、莲花（神圣纯洁）、宝瓶（福智）、金鱼（活泼健康）、盘长结（回贯一切）八种图案，简称为“轮、螺、伞、盖、花、缸、鱼、肠”，是佛家常用的象征吉祥的八件器物。另外，还有仙家八宝，即八仙之法宝。为渔鼓、宝剑、花篮、放篱、葫芦、扇子、阴阳板、横笛共八件宝器。也称为“八宝”。

　　 据清宫造办处档案记载，雍正皇帝本人曾多次规则瓷器的外形、纹图画，不只请求烧成的瓷器各部分尺度适度，并且注重气势和神韵，讲究轮廓线的美。关于要烧造的御用瓷器必须经雍正皇帝审定，方可烧造。上有所好，下必趋之。为此，景德镇御窑厂的督陶官年希尧根据旨意，集中异的制瓷工匠，不惜工本，尽心竭力地烧制，以获取皇帝的欢心，取得了前所未有的光辉成绩。应该说，雍正皇帝的审美情味，对这期间瓷器的外形、绘画风格起到了决定性的作用。