如果您手上有收藏品需要鉴定，请添加我的微信（电话微信同号），不收购不拍卖，看清楚在咨询。

　　中国有着悠久的文化历史。体现在中国历代瓷器上的纹饰图案的文化内含是丰富多样的。归纳起来大致有神话传说，历史人物故事、宗教文化、飞禽走兽、花卉翎毛，以及风俗习惯等。释其文化寓言，既有趋吉避凶的吉祥，又有美好的憧憬。

　　包浆又称“黑漆古”，它是在悠悠岁月中因为灰尘、汗水，把玩者的手泽，或者土埋水浸，经久的摩挲，甚至空气中射线的穿越，层层积淀，逐渐形成的表面皮壳。它滑熟可喜，幽光沉静，告诉你，这件东西有了年纪，显露出一种温存的旧气。那恰恰是与刚出炉的新货那种刺目的“贼光”，浮躁的色调，干涩的肌理相对照的。所以但凡是一件老东西肯定是有包浆的，观察包浆的老气程度是古董鉴定最简单的第一个小方法。

　　器身、器底和器足的釉色一致。因为釉质肥厚，器物口沿下常见垂流形成的一圈堆积釉。成化青花的青料采用江西乐平县所产的平等青，素以淡雅著称，呈色明丽而透彻，发色蓝中泛灰青，衬以洁白温润的胎釉和纤细的纹饰，显得超雅脱俗。

　　广彩作为以外销为主的瓷器品种，无论是纹饰的绘画技法和风格，还是绘画题材，都呈现出其明显的中西文化融合的特征。广彩瓷器在300余年的发展历程中，人物纹饰的演变可以折射出当时的社会政治、经济、文化艺术的面貌。广彩人物因绘画技法的不同而分为“折人物”和“长行人物”。广彩是广州织金彩瓷的简称，是广州工匠将景德镇的白瓷按照西方人的审美惯加彩烘烧而成，主要用于外销。广彩是中西文化交流的结晶，它既有中国传统彩绘艺术风格，又吸收了欧美的艺术精华；既保存了中国传统纹饰，又创造性地采用了西方的历史故事、宗教题材、神话传说和风俗人情为图案加以装饰。

　　台湾故宫博物院收藏品中亦有相同于景德镇御窑厂出土的成化莲荷纹盘，它们的装饰题材、构图设、描绘技法与宣德器如出一辙，只是彩较宣德薄匀鲜亮，画面效果稍稍不及宣器生动自然，略显拘谨。显然，声名赫赫的成化斗彩是在宣德斗彩成就基础上发扬光大的。青出于蓝而胜于蓝，成化斗彩在胎质、釉、装饰、工艺技法、品种诸多方面都高出宣窑。成化御用斗彩器，分别收藏于北京故宫博物院与台湾故宫博物院。由于是宫廷御用珍赏品，制品少而精粹。在明万历朝成化斗彩已身价倍增，“本朝窑器，用白地青花间装五，为古今之冠，如宣窑品贵，近日又贵成窑，出宣窑”。“至于窑器贵成化，次则宣德。杯琖之属，初不过数金，……顷来京师，则成窑洒杯每对博银百金，予为吐舌不能下。”（明《万历野获编》），清初程哲在《蓉槎蠡说》中亦称“神宗时尚食御成杯一双已值钱十万”明朝人把成化斗彩当作圭宝，清朝人把成化斗彩视为拱璧，帝王和贵族上层尤其珍重之。清宫内各府造办处档案记“雍正七年四月十三日，交来成窑五彩磁罐一副（无盖）。奉旨，将此罐交年尧添一盖，照此样烧造几副”，可见雍正帝的嗜爱。

　　钧瓷在烧制过程中，因釉层厚和烧成温度等原因，出现多种流纹，进一步增强了釉面装饰的效果，比较常见且为人们欣赏的是蚯蚓走泥纹、冰片纹、菟丝纹等。蚯蚓走泥纹是钧瓷的一种自然窑变纹饰。在钧瓷的釉层里，不断出现一条条不规则的如蚯蚓走泥的痕迹，蜿蜒曲折，耐人寻味。其形成原因，过去说法不一，通过匠师的实践和考古发现得知，钧瓷系两次烧成，素烧后施一层厚釉，烧成初期，有的釉层开裂，釉面出现不规则裂缝，再经高温，釉层熔融，釉面粘度较低的部分流入裂缝，予以弥合，烧成后因受温度影响而形成走泥纹。这种流纹一般出现于釉层温度偏低部位，泽深浅不一，有暗红，也有青等。冰片纹也叫“开甲”，即在釉面上出现像冰片一样不规则的裂纹。釉面开裂，在日用陶器上本是一种致命的缺陷，而它有幸出现于美术瓷上，却是一种艺术美。钧窑器釉面开裂，增加了的开片装饰，衬托得器物古雅有趣。釉面开裂的原因是釉内过高的硅量和胎釉的膨胀系数不同，出窑后冷却时出现开裂。莬丝纹是在烧制过程中的高温阶段，釉内的铜、铁等元素，因高温和窑内的气流影响以及造型起伏和釉汁巧妙的流淌而出现的。它如栩栩如生的免毛，有很强的立体感和动感，把釉面装饰得分外细腻柔和。