如果您手上有收藏品需要鉴定，请添加我的微信（电话微信同号），不收购不拍卖，看清楚在咨询。

　　古董鉴定的基本目的是为了辨别真伪，判断时代、产地和质量优劣，揭示历代古董的内涵及价值，从一个侧面研究人类的物质文化史和社会发展史。同时还起到保护祖国文物，提高人们艺术修养等作用，从而使其在现代人类社会中发挥积极功效。

　　为什么把珍贵的古物称为“古董”。古董是为人所珍视的古代器物，是先人留给我们的文化遗产、珍奇物品。在这上面沉积着无数的历史、文化、社会信息，而这些信息是任何一件其他的器物所无法取代的。清朝以前，人们把珍贵的古物称为“骨董”，骨者，所存过去之精华，如肉敷而骨存，意思是保存过去之精华。

　　实际上“古董”、“骨董”和“古玩”是一个意思，只不过由于时代的变迁，人们叫法不同而已。乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论创新、仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。

　　字画:国画、油画、书法、佛像画、书画、山水画、水墨画、人物画、花鸟画、

　　瓷器:青花瓷器、粉彩、珐琅彩、斗彩、哥窑、汝窑、官窑、定窑、钧窑、五彩、

　　玉器:和田玉、翡翠、田黄石、鸡血石、黄龙玉、高古玉、貔貅、古玉、蓝田玉、

　　钱币:银元、铜币、古钱币、纪念币、袁大头、光绪元宝、、

　　奇石:天然奇石、陨石、玉原石、石砚、印章、石雕、石刻、

　　杂项:紫砂壶、阴沉木、酸枝木、紫檀、沉香木、各类家具、竹雕、黄花梨、

　　艺术品的本质，包含了三个层次。首先，每一件艺术品都属于该艺术家作品集合的一部分，与该艺术家的其他作品有着千丝万缕的联系。其次，艺术家及其创作的艺术品也是其所处时代的艺术流派的一部分。再次，这个艺术流派还要所属于其所处的大环境，即其所处的时代与社会。所以说要地理解艺术品、艺术家或者艺术流派，需要将三者联系起来，并且将其与之所处时代的社会精神风貌相结合，将它们视作一个整体才能地对其进行理解、体悟。法国学者丹纳指出，"艺术品的目的是表达一个主要或凸出的主题，即一个比实际事物表现得更清晰和完整的重要观念；为了做到这一点，艺术品由许多相互连接的部分组成。并且需要通过计划改变各个部分之间的关系。"

　　不管是艺术品经营者还是消费者，都涉及对艺术品价值评估的问题，因而对相关知识的掌握很有必要。艺术品的价值构成包括艺术价值、商品价值和投资价值三种属性，所以对其价值的评估是一个较为复杂的过程。一件艺术品，首先是艺术创作的呈现，艺术价值由此产生。其次，艺术品又是具有装饰、美化等功能的消费品，所以又具有商品价值。第三，艺术品是具有一定保值增值的投资品，因而具有的投资价值。艺术品的艺术价值取决于其思想主题是否新颖独到，表现手法是否精妙出奇。譬如，旅法画家常玉的《裸女》能够以1亿港元的起拍价亮相2019年香港苏富比秋拍，以2亿港元成交，就是因为画作以一个视角，通过夸张的透视、简练的线条呈现出一种初看令人惊讶、细看又合乎情理的审美效果。

　　粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹艺术中的营养，采取了点染与套的手法，使所要描绘的对象，无论人物，山水，花卉，鸟虫都显得质感强，明暗清晰，层次分明。采用的画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒，简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画，水彩画，油画以及水彩画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，丝毫不爽；豪放处，生动活泼。粉彩的绘制，一般要经过打图，升图，做图，拍图，画线，彩料，填，洗染等工序。