审美关系是多层次、多方面、综合的现象，清代陶瓷造型的大小、方圆、俯仰、升降、收放、表现的起伏、交错、断续、线型的曲直收放引起心灵的愉快韵律便是属于深一层次的现象，更多地着重了一定情感的表现。视线沉着形体的表面或是轮廓线移动，在整个运行中会引起一定愉悦的感觉，这种线有规律的移动变化，也是一种和谐的动，是由造型形体的韵律引起的转移到心理上形成的美感。清代陶瓷造型在制作上雄强遒劲，挺拔秀丽，即使较含蓄柔和也更表现一定力度，使之在柔中见刚，清代陶瓷造型中力度的表现是视觉和心理上的要求，陶瓷造型在力度方面上的表现，往往会引起人们一定的联想，便会使形体相互之间的关系结合的更加深密，形体的量感更加正确，形式特征更加突出，加强了造型的形式美。如故宫博物院收藏的"康熙青花万寿字瓶"，高达82厘米，其造型的一大特点是阳刚之美。

　　谈到鉴定，大多数人时间想到的就是专家;提到专家大多人想到的就是满头白发，山羊胡的造型。其实，鉴定就是经验之谈，因为专家见的真东西多了，所以假东西也就能分辨出来。那这个基本古董鉴定技术就是对比法。当你手上有件藏品，何不去找件差不多的真品进行对比呢?到目前为止我们还没有找到一把能够涵盖古今、举世公认、屡试不爽的金科玉律式的尺子，可以准确无误地来丈量、明辨、区分、标识和定性古玩的真与假、新与旧、好与坏、仿与赝!有人说看胎质的构成和颜就能准确地区分真与假、新与旧、好与坏、仿与赝!果真如此吗?事实早已充分明，无论是宋代的香灰胎，还是元代的糙米胎，亦或康熙的糯米胎，新旧、真假、好坏、仿赝已一般无二、如出一辙!有人说看底足足以明新旧、真假、好坏、仿赝，还有人说看釉、釉质、釉厚，有人说看器型、文饰、做工、手头、重量甚至声音、气味和味道等等等等，千奇百怪、五花八门、不一而足，但事实也都充分明，没有一种方法、一种途径、一种技巧可以作为一种标准、一种依据、一种尺度去准确、精密地辨识、区分、标示真与假、新与旧、好与坏、仿与赝!

　　知道了元、明、清瓷造型的基本特点之后，进而还需掌握观察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同类的器皿乍看外表为相似，仔细观察这三个部分，便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕多不明显。如此所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅，明代永、宣大盘盘身弧度稍大而微深，前者底小，后者底大。是永乐造型，无论大小盘、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足内墙向外稍撇，较外墙约矮二分之一至四分之一。其他如明末清初许多民窑盘、碗底常有明显的轮状旋削痕(即所谓“跳刀”)，而在官窑瓷器中则为少见。至于康熙大盘有些是双圈底，民窑三彩平底器物下面多有“麻布纹”，也是当时造型上比较常见的特征。文物工作者在鉴别新旧真伪时每以这些作为一部分依据。

　　古钱币的品相质量。古钱币的收藏投资价值、增幅大小与品相密切相关，同一古钱币若有品相差异，则价格之差往往高达十几倍甚至几十、上百倍，足见其品相的重要。从以上的分析可看出，古钱币收藏不是一门浅显的学问，需要收藏者擦亮眼睛，认清古钱币的文化价值和存世量问题，找好投资古钱币的入手点，才能在投资古钱币的时候能获得更大的收益。