茶叶末釉始烧于唐代，当时的耀州窑曾大量烧制。唐宋时期，山西浑源窑和北方地区一些烧黑釉的窑场也有烧造。其常见的产品有执壶、缸、钵瓶、罐、盏之类。到了清代，景德镇的仿烧则十分成功，一跃成为名贵的釉品种。景德镇于清代烧成的茶叶末釉多数为琢器陈设瓷器，从传世实物看，以雍正和乾隆时期产品为多见:雍正茶叶末釉偏黄的居多，乾隆茶叶末釉则偏绿的居多。据考，雍正、乾隆两朝对其为看重，成为宫廷秘釉，仅供皇室珍赏。广为流传的是清代寂园叟>中的这段文辞 "茶叶末以滋润，鲜明，活泼，三者为贵矣。茶叶末黄杂绿。娇娆而不俗。豔於花，美如玉，笵为瓶，养目。" 根据景德镇陶瓷学院泥釉料专家方豪教授1989年发表的学术论文>中表述 "茶叶末是我国古老的结晶釉之一，茶叶末釉其标准样品在大多数情况下是一种棕黑底或绿黑底釉中泛现一种错落自然，金光灿烂的黄绿晶点。

　　古玩，又称文物、骨著等，被视做人类文明和历史的缩影，融合了历史学、方志学、金石学、博物学、鉴定学及科技史学等知识内涵。经历无数朝代起伏变迁，藏玩之风依然不衰，甚而更热。其中自有无穷魅力与独到乐趣。古玩的收藏与鉴赏，是一项高雅的玩，一种有品味的玩，一种有文化的玩，一种背负历史、寻旧怀古的玩。古玩投资，属于艺术品投资的范畴。古玩，它的涉猎面十分广泛，门类十分庞杂。从材质来看，有木质古玩、陶瓷古玩、玉石古玩、珠宝古玩、金属古玩等等；从使用价值看，有古典家俱、有文房四室、有器皿用具、有梳妆饰品、有古代钱币、有书籍报刊、有烟标海报等等。古玩，犹如一个包罗万象的大市场，东西多得很，博得很，杂得很，玩法多得很。“盛世文物，乱世饥民”。国家繁荣向上，老百姓丰衣足食，古玩有市场。国家萧条混乱，老百姓衣食无着，没人有那个闲心来搞古玩。

　　随着时间的推移和朝代的变更,古代钱币也随之悄然的流失,逐渐的减少,并且古代钱币有着不可复制的特性。因此,人们逐渐意识到钱币收藏的意义和价值,古钱币的收藏,创造出来了神话般的奇迹,古币虽然早已不再作为钱币在市面上流通使用,但却有着非凡的收藏价值,从而给收藏者带来了意想不到的财富。

　　单沁①要与玉本质的颜保持同样颜，也就是原、次生为同一。②除玉本质的颜以外的一种颜叫单沁，也是与玉本相对而存在的颜。含有两或两种以上的颜，通常理解如:玫瑰红为钾锰沁、红为铁锈沁、黄为铬沁、绿为铜沁、黑为金(或水银)沁、白为水沁等，由各种矿物质浸润后产生的颜，也有的是在相互搭配的作用下组合而成的。主要用于瓷器的鉴别。清代无论在器形或种类方面均显著增多，并且制作精巧。其中以康熙时期之作独树一帜。琢器中如琵琶尊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正时期在器形的创作方面也是多彩的，如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太白坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖，而且在造型上更足以乱真。乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论、仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少见有之作。造型从精美蜕变为粗笨，已逐渐失去前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后渐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。

　　才会出现古玩热潮一浪高于一浪的面。固然，物质是性的，精神是第二性的。但是，如果没有相应的文化和艺术精神与物质与时俱进，我们就有可能沦为自己所创造物质财富的奴隶。“人生快事莫如趣”。林语堂在《论趣》一文中曾说，世人活着大多为名利所驱使，但是“还有一种知其然而不知其所以然的行为动机，叫做趣”。撇开满腹经纶的治世主张，能否成为有趣之人，或许是人活着的高境界。有趣的人，常怀素心，无论命运如何捉弄，都可风清云淡；有趣之人，未必显达，却肯定倜傥脱俗，与众不同，登台放歌或舞文弄墨都是他们心境的挥洒；有趣的人，常常迷恋生活的细节，轻轻松松就完成对人生的观望，就像翻译家杨宪益送给王世襄的那句“蛐蛐蝈蝈虽细物，令人长忆旧京华”，烟火味中饱览生命里的大景观。