出土的发掘品钱币表面锈深深渍入钱币里面，因为其分子结构稳定、紧密，所以真锈很不容易擦掉。而伪造锈则不然，伪锈多在钱币表面，称作“浮锈”或“粉状锈”，比较轻浮，容易脱落，往往经碱水一煮，做上的假锈便不堪一击。发掘品伪锈作法有两种:（1）将伪品钱币放人醋酸中，埋入地下，迅速生成锈；（2）将伪品放入盐囱砂（氯化氨）、锡绿（硫酸铜）、醋的混合液中，把新铜腐蚀成旧，然后用胶水往钱币上面粘锈。传世品伪锈的作法是把伪品用火熏黑、擦油、打蜡。传世真品黑得沉着、光滑，而伪品则漂浮、发亮。

　　随着时间的推移和朝代的变更,古代钱币也随之悄然的流失,逐渐的减少,并且古代钱币有着不可复制的特性。因此,人们逐渐意识到钱币收藏的意义和价值,古钱币的收藏,创造出来了神话般的奇迹,古币虽然早已不再作为钱币在市面上流通使用,但却有着非凡的收藏价值,从而给收藏者带来了意想不到的财富。

　　天地万物皆有因缘，花鸟草虫牵连起大千世界，是贴近天地又带着人间烟火气的生动有情物。因为爱听冬日鸣虫，即蝈蝈、油葫芦等，为博视听欢娱，破寒冬寂寞。而鸣虫多养在葫芦器内，故王世襄对葫芦发生了浓厚兴趣。一旦涉猎，必玩到致，这是他的个性所致。1938年，王世襄在就读燕京大学期间，居然在大学校园旁的菜园里，种上了自己的葫芦。后来又专门在北京朝阳区找了一块二十亩的“自留地”，专门用来种葫芦。《逍遥游》中有一段有趣的辩论，惠施与庄子以“瓠”为喻，宣讲各自的哲学思想。惠子曰:“魏王贻我大瓠之种，我树之成，而实五石。以盛水浆，其坚不能自举也。剖之以为瓢，则瓠落无所容。非不呺然大也，吾为其无用而掊之。”庄子答曰:“今子有五石之瓠，何不虑以为大樽，而浮于江湖，而忧其瓠落无所容?则夫子犹有蓬之心也夫!”两者相较，高下立见，反映的正是庄子悠游于天地江湖、自在逍遥、不忮不求的真人状态。

　　审美关系是多层次、多方面、综合的现象，清代陶瓷造型的大小、方圆、俯仰、升降、收放、表现的起伏、交错、断续、线型的曲直收放引起心灵的愉快韵律便是属于深一层次的现象，更多地着重了一定情感的表现。视线沉着形体的表面或是轮廓线移动，在整个运行中会引起一定愉悦的感觉，这种线有规律的移动变化，也是一种和谐的动，是由造型形体的韵律引起的转移到心理上形成的美感。清代陶瓷造型在制作上雄强遒劲，挺拔秀丽，即使较含蓄柔和也更表现一定力度，使之在柔中见刚，清代陶瓷造型中力度的表现是视觉和心理上的要求，陶瓷造型在力度方面上的表现，往往会引起人们一定的联想，便会使形体相互之间的关系结合的更加深密，形体的量感更加正确，形式特征更加突出，加强了造型的形式美。如故宫博物院收藏的"康熙青花万寿字瓶"，高达82厘米，其造型的一大特点是阳刚之美。