20世纪50年代，由于社会的急剧变革，徐水、天津已无人再种模子葫芦，范匏技艺濒临灭。1960年，王世襄有鉴于这一传统技艺的消亡，曾写过一篇《读匏器》的文章向社会呼吁，但终因有玩物丧志之嫌而没有被采纳。1979年，《谈匏器》一文在《故宫博物院刊》发表，立刻引起了有志者的反应。经过十余年的努力，京、津郊区的一些农民，恢复制作了一批又一批范匏佳作。在他的努力下，这项濒临灭的传统技艺得以处逢生。

　　裙，由下裳演变而来。通常以五幅、六幅、八幅等多幅布帛连缀而成，上连于腰，这也是裙与裳的区别之处。古代穿裙之俗始于汉代，以后逐渐取代了下裳。汉魏时期男女均用，唐以后多用于妇女。裙侧边不缝合，部分裙幅重叠，穿着时围系。清代叶梦珠《阅世篇》卷八:“裳服，俗谓之裙。旧制:亦不一，或用浅，或用素白，或用刺绣，织以羊皮，金缉于下缝，总与衣衫相称而止。崇祯初，素白，即绣亦只下边一二寸，至于体惟六幅，其来已久。

　　央视“探索发现”栏目播出的向家林捐赠四件宋代定窑给镇江市博物馆被拒一案更为令人愤慨、发指和不齿，一大帮年龄够大、够高、职务够多、光环够亮、成果够丰的所谓的专家、所谓的学者和所谓的权威们，面对着稀世珍宝居然异口同声:新仿！理由竟然是:器型从未见过，是为臆造；胎体、釉与定窑瓷片标本不符，故为新仿；毫无使用痕迹，自为新出；绿定尚未得到学术界，必是后造；上面有简化的“爱”字，当属今烧无疑！央视播出的“传世档案”中介绍，现收藏于首都博物馆、出土于北京六铺炕的窖藏元代至正年的青花凤首扁壶，本为碎成48块且有17处残缺的残片组合修复而成，因有大量的旁物件，其真实性已毫无疑问。但现实却是除修复者和知情人外，陶瓷鉴定专家和陶瓷收藏家、爱好者几乎众口一词:新活！理由就是软道不明显、修胎太规整、底足太规范、发太艳丽、画工太，风格特点均不符合元代青花特征！古钱币的品相质量。古钱币的收藏投资价值、增幅大小与品相密切相关，同一古钱币若有品相差异，则价格之差往往高达十几倍甚至几十、上百倍，足见其品相的重要。从以上的分析可看出，古钱币收藏不是一门浅显的学问，需要收藏者擦亮眼睛，认清古钱币的文化价值和存世量问题，找好投资古钱币的入手点，才能在投资古钱币的时候能获得更大的收益。